pictor marin românesc
Iubirea mării are o istorie mare. De mii de ani, au fost centrul, începutul și punctul de plecare pentru cele mai cunoscute capodopere, care până astăzi deliciul privitorului. Vrem să vă spun despre cel mai cunoscut pictor marin românesc, ale cărui lucrări uimi întreaga lume.
In jurul secolului al 17-lea din Olanda sa nascut un nou gen de pictură. În ea personajul principal al imaginii nu a fost un om, nu o vaza de flori sau fructe, și ceva care este foarte dificil de exprimat în cuvinte, dar că timp de secole atrage oameni - elementul. România este înconjurată de mările 15, iar râurile noastre - un incredibil de largă și plin de apă, așa că nu este surprinzător faptul că a fost pictorii marin românesc a devenit cunoscut în întreaga lume. Desigur, toată lumea știe Ivana Ayvazovskogo, dar nu a fost singurul nostru artist care prefera marea cu restul.
Magician cu ciucuri
dragoste Invidios să se răspândească zvonuri despre Aivazovsky. Ei au spus că, pentru a crea picturile sale, el folosește un colorant și pune la expoziții de lampă pânză pentru a obține apă strălucire corporative și cer în picturile sale. Desigur, nu a fost așa, iar artistul nu este tocmai a argumentat, bazându-se pe publice și surprinzătoare toate la viteză mare și de muncă de precizie.
Afecta oamenii puțin Ivan a început în copilărie. În primul rând, faptul că auto-a învățat să cânte la vioară, iar apoi a descoperit capacitatea artistică remarcabilă. Talentat, ci mai degrabă băiat sărac a început să ajute patronii - ia dat creioane și vopsea, au fost ocupați să fie înscriși pentru formare pe cheltuiala guvernului. La șaisprezece ani, a sosit în capitală, unde a intrat, cum se spune, pe departamentul de buget al Academiei Imperiale de Arte din București. În Academia de tinere talente, de asemenea, totul a fost bine. Acclaim la expoziții, medalia de argint pentru cele două peisaje, admiterea la asistenți la celebrul și la modă pictor Filippu Tanneru. Și apoi cariera Aivazovsky, care a împușcat ca un pescăruș pe picturile sale, a fost amenințată.
„Vedere de pe coasta, în imediata apropiere a Sankt-Petersburg“
Faptul că Philip Tanner a fost un om gelos și nu ar tolera atacurile asupra reputației lor. Ideea că un student poate depăși profesorul său, el a fost de nesuportat. Deci, el a interzis ucenicul său talentat pentru a scrie propria imagine și le-a pus în altă parte. Aivazovsky a fost amestecarea vopselei și a fugit comisioane la gelos francezul. Tanner relaxat, iar în acest moment Aivazovsky a prezentat la expoziția de toamnă al Academiei de Arte din 1836 până la cinci din lucrările sale, care sunt îndeplinite cu mult entuziasm atat de critici si public. Profesorul nu a putut suporta această insultă și plâns împăratului, care a ordonat pentru a elimina neascultare picturi de Aivazovsky de expoziție, iar tânărul artist a interzis să lucreze timp de șase luni.
Această poveste a jucat rolul de PR negru pentru stea în ascensiune a picturii ruse. picturi și înainte ca sale deliciul publicului, și slava artistului a interzis chiar și mai mult interes alimentat. A plouat medalii de aur, iar apoi Academia de Arte a decis să elibereze un tânăr talentat din zidurile sale cu doi ani mai devreme și a trimis la Crimeea cu sarcina de a scrie câteva peisaje. Cu această Aivazovsky a reușit, ca întotdeauna, excelent, astfel încât în detrimentul Academiei a fost trimis în Europa deja.
„Veneția Vedere din Lido“
Acolo a scris mult, și face cunoștință cu oameni interesanți, comunică cu Gogol și expozițiile sale sunt întotdeauna un succes. Pictura „Chaos“ - unul din seria de picturi bazate pe povestiri biblice, chiar și cumpărarea Papa. Gogol a scris despre acest Aivazovsky, „ta“ haos „a ridicat ravagii asupra Vaticanului.“
Toată lumea vrea să obțină o imagine de același artist, ale cărui lucrări împodobesc zidurile Vaticanului! Deci, Aivazovsky a devenit tot mai populare. Picturile sale au vândut foarte bine, în ciuda faptului că unii l-au criticat pentru compoziționale lui și timbre coloristice. Dar artistul este mereu în căutarea. El a pictat mult și repede. Pentru toată viața sa, el a creat mai mult de șase mii de tablouri, care pare improbabil, dacă nu să se uite cu atenție pentru a le cu atenție.
Dacă te duci, să zicem, la Galeria Tretyakov și discutate în detaliu mai multe dintre master, veți observa că toate au multe în comun. Fiecare Aivazovsky pictura a început să picteze cu centrul vizual luminos. Ar putea fi creasta valurilor, nava sau pluta. El atrage detaliat său și clar, dar restul - mare, cer, obiectele îndepărtate - precizate foarte ușor și schematic, un stil puțin impresionist. După ce imaginea a fost mai mult sau mai puțin completat, artistul adaugă o atinge și detalii precise și luminoase. Spuma pe valuri și pe suprafața apei, strălucirea luminii, piese de nave a lucrat foarte atent și realist. Prin aceste metode noi percepem picturi de Aivazovsky ca ochiul nostru vede realitatea - în general, dar observând mici ne interesant detaliile.
Desen în acest mod, este imposibil să se stabilească, de exemplu, portret, și, probabil, din acest motiv, Aivazovsky nu-i plăcea să atragă oameni. Chiar și în celebrul portret de mâna lui, „Pușkin Adio la mare“, a scris poetul Ilya Repin.
„Pușkin Adio la mare“
Dar apoi Aivazovsky a scris în mod repetat Pușkin singur, cu toate acestea, de asemenea, pe plajă, deoarece este incredibil de poet admirat și de multe ori inspirate de poeziile sale.
„Pușkin pe plajă“
În ciuda faima si avere, artistul toată viața lui a continuat să lucreze din greu și cu multă dăruire. El era sigur că cea mai bună imagine lui - cel pe care el lucrează chiar acum. Acesta este motivul pentru picturile sale sunt atât de inspirat.
De-a lungul a doua jumătate a vieții Aivazovsky angajate în caritate. El a sprijinit financiar tinerilor artiști, le-a învățat (dacă nu vă amintiți o istorie neplacuta cu Arkhip Kuindzhi care Aivazovsky a încercat să interzică scris, ca și în timpul său, profesorul său sa dus la el) a deschis muzeu și de a face amenajare a teritoriului orașul natal.
„Vedere din Constantinopol de la Bosfor“
Artistul a viitorului împărat
Nikolai Gritsenko și Pavel Tretyakov.
Tot din copilărie Nikolai Gritsenko visat de călătorie. Pe supraviețuind lui desene pentru copii - bărci și la mare. Prin urmare, în cei 19 ani a intrat în Colegiul Tehnic al Departamentului Marinei, care a absolvit, el a început să servească în calitate de inginer de pe navă. Era acolo, se uită la mare fără margini, el a realizat pasiunea lui și a dat seama că el a vrut să-l împărtășească cu oameni. Prin urmare, nu se uita în sus de la mare-serviciu (cum să părăsească marea favorit?!), El a început să studieze la Academia de Arte Frumoase. Devenind un pictor, el a văzut multe țări și de multe ori a călătorit în România. Și toate călătoriile sale el a adus o încântătoare vederi la mare. Când a fost numit artist al Ministerului Naval, el a mers la scufundări la mare în Asia, cu prințul moștenitor Nicolae, viitorul Nicolae al II-lea.
În timpul călătoriei Gritsenko a făcut mai mult de 300 de desene, a face lucrarea, care este acum implicat fotografi oficiali. El a descris întâlnirile solemne care au organizat Tareviciului în porturi străine, monumente pictate, înregistrate detalii ale costumului si aspectul de oameni. Este atât de strălucit făcut față cu această sarcină, care mai târziu de mai multe ori el a fost invitat la alaiul de cele mai mari oameni pentru locuri de muncă.
De-a lungul a doua jumătate a vieții sale a trăit în Europa Gritsenko de lucru pictor marin și care participă la expoziții. Lucrările sale sunt adesea cumpărate în pensii militare, dor navigatorilor și nave. Înainte de moartea sa, artistul a primit Ordinul francez al Legiunii de Onoare.
În lucrările sale există atât de multă pasiune și impuls, cum ar fi Aivazovsky. Mai degrabă, ei au văzut admirând elementul de calm al mării, navele gigant maiestuoase și vapoarele cu aburi puternice. El a fost atât de atent la detalii, că lucrările sale pot fi studiate toate detaliile apariția vaselor navale ale vremii.
„Blindate Cruiser I«Admiral Kornilov "Locul în timpul construcției în Saint-Nazaire, în Bretania."