fagot Rezumat

    introducere
  • 1 Istoria apariției și dezvoltării fagot
  • 2 Rolul fagot în muzică
    • din secolul al XVI-XIX 2.1
    • 2.2 Secolul XX
  • 3 Structura fagot
  • fagot 4 Tech Gaming
  • 5 Tipuri de fagot
  • 6 interpreți notabile
  • Note 7 Bibliografie

Fagot (scrisori italiene Fagotto "nod, pachet, pachet de lemn", ea Fagott fr Basson Engl fagot ........) - instrument de suflat din lemn de bas, tenor și ALTO parțial sensibile. Ea are forma unui tub lung pliat cu un sistem de valve și un dublu (ca oboi) stuf, care se fixează pe tubul metalic ( „es“) în formă de S, conectarea la principalele carcasa instrumentului reed. Numele său derivă din faptul că, într-o stare dezasamblată seamănă cu un pachet de lemn de foc.

Fagot construit în secolul al XVI-lea în Italia, în orchestra este folosită la sfârșitul XVII - începutul secolului al XVIII-lea, a avut un loc permanent în sfârșitul secolului al XVIII-lea. Timbrul fagot este foarte expresiv pe întreaga gamă de nuanțe bogate. Cele mai mici și mijlocii instrumente registru cel mai frecvent utilizate notele de varf de sunet oarecum înăbușit și intranazale. Fagot utilizate în simfonie, cel puțin într-o bandă de alamă și ca un solo și instrument de ansamblu.

1. Istoria originii și dezvoltarea fagot

Apariția fagot din prima jumătate a secolului al XVI-lea. Sub „Categorie“, inventator fagot este canonul Ferrara numit Aphranius [1]. predecesorul său direct a fost un instrument de vânt vechi, numit „bombarda“. Spre deosebire de ei, fagot pentru ușurința de fabricație și de transport a fost împărțit în mai multe părți. Schimbarea de design afectează în mod benefic timbrul instrumentului, care se reflectă în numele său - la început a fost numit „dultsianom“ (de la dolce italian -. «Dulce, dulce").

2. Rolul fagot în muzică

2.1. secolul al XVI-XIX

La rândul său, de secolele XVII-XVIII în popularitate a început rapid, pentru a obține un instrument nou și îmbunătățit - fagot. În primul rând, el a devenit membru al orchestrei operei: în unele opere Reinhard Keizer utilizate la cinci bassoons. Jean-Baptiste Lully tratate fagot ca o voce de bas într-un trio de alama, unde vocea superioară încredințată două oboaie și un trio timbrului foarte contrastat a grupului orchestra de coarde (de exemplu, în opera „Psyche“, 1678).

În 1728, Georg Philipp Telemann a scris Sonata f-Moll, care utilizează efecte "echo" Cantilena în registrul înalt. Alte sonate ale acestei perioade au fost scrise de Carlo Besotstsi, Johann Fridriha Fasha, Johann Davida Haynihena, Christoph Schaffrath, John Ernest Galliard. Bucata pentru fagot această perioadă este reprezentată ca Trio Sonata Telemannís și Handel; serie de sonate pentru două oboi și fagot creat Jan Dismas Zelenka.

39 concerte de Antonio Vivaldi - o parte importantă a fagot repertoriu. solo-uri lor de a anticipa tehnicile care vor fi incluse în utilizarea de câteva decenii - tranziții rapide și salturi de registru pentru a înregistra, pasaje de virtuozitate, episoade lungi Cantilena. În același timp, banda de utilizat (cu rare excepții) nu depășește „dultsianovyh“ octave doi ani și jumătate, de la înainte de marea octava la prima sare. Concertul pentru fagot și, de asemenea, a scris JG Graun, Karl Graupner, I. G. Myutel, JF Fache.

Johann Sebastian Bach nu a lăsat lucrări pentru fagot solo (deși, uneori, ia încredințat cu piese solo din cantatele lui), dar mai multe lucrări fac parte din fiii săi - creștini Johann (Concert) și Carl Filippu Emmanuelyu (sonate trio).

Fagot este adesea folosit ca unul dintre instrumentele solo în Sinfonia concertantă. Cel mai renumit dintre ele aparțin Haydn (pentru oboi, fagot, vioară și violoncel) și Mozart (pentru oboi, clarinet, fagot și corn). Mai multe concerte au fost scrise pentru două bassoons și orchestră.

Compozițiile pentru fagot, din a doua jumătate a secolului XVIII, pot fi împărțite în două grupe. Prima dintre ele - se fabrică jucători fagot, cum ar fi F. Gebauer, Jacobi, C. Carl Almenräder. Destinat pentru propriile spectacole, au fost de multe ori scrise sub forma unor variante și fantezii pe teme populare. Al doilea - lucrările compozitorilor profesioniști cu speranța de performanță specifice unui muzician. Pentru aceasta poate fi atribuit concerte K. Stamitz, Devena, Krommer, Danzi, Reicha, Hummel, Kallivody, M. Haydn, Kozeluch, Berwald și altele. Maria von Weber Carl în 1811 a scris Concertul F-Dur, op. 75, pentru Munchen instanță fagotist Brandt, în plus, îi aparține Andante și maghiară Rondo, destinate inițial pentru Viola. concert relativ recent descoperite Dzhoakkino Rossini (1845).

Mult mai puțin fagot utilizat în muzica de cameră. Știm doar câteva sonate și pian de Anton Liszt, Johannes Amon, Antonina Reyhi, bucăți mici a fost scris de Lyudvig Shpor și Christian Rummel. fagotist franceză Eugene Jeancourt completat transcrieri repertoriul operelor scrise pentru alte instrumente.

Rolul fagot în orchestra secolului al XIX-lea este, de asemenea, destul de modestă. Berlioz a dat vina pentru lipsa de exprimare și de intensitatea sunetului, deși constată special majuscule tonul. Numai în a doua jumătate a compozitori ai secolului începe încărcarea episoade fagot solo, de exemplu, în Bizet „Carmen“ opera Chaikovskii a patra și a șasea simfoniilor et al.

2.2. secolului XX

Datorită îmbunătățiri în design și fagot tehnica de joc pe repertoriul său ea în secolul XX, acesta a crescut considerabil. literatura Solo pentru fagot a scris Camille Saint-Saëns, Edward Elgar, Heitor Villa-Lobos, Paul Hindemith, Mario Castelnuovo-Tedesco, Andre Jolivet, Nikas Skalkottas, Alexandre Tansman, Zhan Franse, Luciano Berio, Per Bulez, Edison Denisov, Alan Hovaness și mulți alți compozitori. orchestrale Responsabil încredințate fagot Moris Ravel, Igor Stravinsky, Sergei Prokofiev. Solos desfășurate acolo, în al șaptelea, al optulea și al nouălea simfonii Dmitriya Shostakovicha.

Cea mai recentă tehnologie de joc, incluse în jucători care efectuează practica fagot -. Dublu și triplu multifoniki sacadat, chetvertitonovaya intonație etc. Acestea sunt în cerere, în lucrările compozitorilor avangardiste, inclusiv fagot neînsoțit.

3. Structura fagot

Viola este un tub lung de formă tubulară conică. Pentru o mai mare compactitate a coloanei de aer în interiorul instrumentului, deoarece este dublat. Principalul material pentru fagot - lemn de arțar.

carcasa fagot constă din patru părți: un cot inferior ( „boot“ având o formă de U) a genunchiului mici ( „aripi“) a genunchiului și o pâlnie mare. Dintr-un mic trib frunze tub lung și subțire de metal, îndoit sub forma literei o grupare S (de unde și numele - es), pe care stuful - elementul generator de sunet al fagot.

Numeroase deschideri (25-30) sunt situate pe corpul instrument pentru a deschide și închide care schimbă tonalitatea interpretului. Doar 5-6 găuri sunt controlate de degete, pentru restul unui tren de supapă sofisticat.

4. Jocuri Tehnica fagot

În general, fagot tehnica se aseamana cu cea a oboi, fagot dar respirația este cheltuit mai repede din cauza dimensiunii sale mari. Staccato fagot un distinct și ascuțit. Bun la sare cu o octavă sau mai mult; înregistrează schimbarea este aproape imperceptibil.

tehnica fagot mai caracteristic întrețesere expresie melodic respiratie medie cu diferite nuanțe gammoobraznyh pasaje și arpegiu, de preferință în prezentarea sacadat și folosind o varietate de salturi.

Gama de fagot - de la B1 (kontroktavy B-flat) la f² (F a doua octavă) poate fi îndepărtată și un pițigăiat sunete, dar ele nu sunt întotdeauna stabile în sunet. Fagot poate fi echipat cu un clopot, care permite de a extrage la kontroktavy (acest sunet este utilizat în unele dintre lucrările lui Wagner). Note scrise în bas, tenor, ocazional, în Clef înalte, în conformitate cu sunetul real.

5. Soiurile fagot

Edgar Degas. Opera Orchestra, 1870. În prim-plan - fagotist Desiree Dio

În practică modernă, împreună cu orchestra direct fagot, păstrat doar unul dintre contrabassoon sale un fel - un instrument cu același sistem de supapă ca și cea a fagot, ci o octavă sub ea.

La diferite momente au existat, de asemenea, mai mult decât soiurile răsunătoare fagot. Michael Pretorius într-una dintre primele lucrări pe povești majore Instrumentology Syntagma musicum (1611) se referă la o familie de sistem de mare dultsianov în trei variante, desemnate ca Diskantfagott. Altfagott și Fagott Piccolo. Ei au fost în folosință până la sfârșitul secolului al XVII-lea, dar cu apariția și răspândirea master fagot moderne a continuat să producă instrumente de mare acordaje, dintre care multe au supraviețuit. De obicei, acestea sunt reglate la a cincea (mai puțin per litru sau minor al treilea) de mai sus fagot normal. În literatura engleză, aceste instrumente sunt cunoscute ca tenoroon. și în vorbitori de limbă franceză ca Quinte Basson. A existat și încă o mai mare varietate, fagot o octavă mai mare, numit „fagottini“ sau „fagot mici.“ Boston stocate copie a H. timpurie instrument de lucru I. Denner.

fagot mici utilizate ocazional în scorurile din secolul al XVIII-lea. La începutul secolului al XIX-lea unele case de operă din Franța, a fost înlocuit cu cornul englez, și Eugene Jeancourt practicat de performanță solo pe ea. Cu toate acestea, până la sfârșitul secolului al XIX-lea și toate soiurile de mare fagot au căzut în desuetudine.

6. interpreți notabile

  • Popov, Valery S. (muzician)
  • Tunemann, Klaus
  • Turkovic, Milano
  • Sharrow, Leonard

7. Referințe

  • Levin fagot. - M Muzica 1963.
  • Lyndesay Graham Langwill. Fagot și Contrabassoon. - L. E. Benn 1965.

notițe

  1. Aphranius - ru.wikisource.org/ЭСБЕ/Афранио // Enciclopedic Britannica unsprezecea: 86 de volume (82 m și 4 suplimentare ..). - SPb. 1890-1907.
  2. K. Wagner. Die Fagott-des 17. Instrumente Jahrhunderts (teza, Universitatea din Basel, 1976)
  3. W. Montgomery. Viața și opera lui François Devienne, 1759-1803 (dizertație, Universitatea Catolică din America, 1975)