Revista "biblioteconomie" - arhiva reviste - № 4 (40) 06 - Copyright

Experiența percepției vizuale vizuale și citirea de opere de artă

Lyudmila Nikolaevna Guseva, cercetator la Departamentul de achiziție al Bibliotecii Naționale Române, dr, București

Motivul pentru scrierea acestui articol a fost introducerea la materialele de studiu, realizat de sociologi de la Schitul a Universității București. Pe baza declarațiilor fizicii GP Duerra care au realizat limitele cunoașterii științifice, și a scris că „experiența noastră de percepție a realității este mai bogat decât experiența pe care noi deschidem rezultatele cercetării“, sociologi stabilit pentru a examina modul în care diversă experiență interioară poate da Schitul om - unul dintre cele mai mari muzee din lume.
Baza teoretică a cercetării sociologice se referă la hermeneutica, știința, care se bazează pe „psihologie înțelegere“. Hermeneutica implică percepția textului ca proiectarea schematic, în legătură cu care textul este contextul de a contribui la înțelegerea sensului. Pe baza teoriei hermeneutice, sociologi la concluzia că toate percepția depinde de natura datelor și privitorul de „comunicare sistematică cu un anumit tip de artă: vizual, dezvoltarea culturii percepției vizuale; muzica, perfecționa subtilitate de auz; literatură, îmbogățind lumea întreagă interioară a omului, etc ... „1
În același timp, rezultatele au arătat că, în condițiile actuale ale unei noi politici de expoziție, axat în principal pe arta occidentală a secolului al XX-lea, a schimbat componența audienței muzeului. Dacă în anii '80 și '90 publicul principal au fost oameni cu un fundal tehnic, este acum - segmentele de public savvy și studenți de artă și arte liberale colegii.
Se pare declarație contradictorie că percepția artei - aceasta este doar spiritual și procesul senzual, intuitiv pentru o persoană pentru a obține o educație de artă profesională, adică, cunoștințe speciale cu privire la modul de a interpreta opere de artă. Orice profesionist știe, sau cel puțin ar trebui să știe cum artistul creează: ce este de desen, perspectivă, compoziția, gândirea plastică, fiziologia și psihologia percepției de lumină și culoare, și multe altele.

Despre pictura poezie
Abilitatea de a privi totul prin ochii artistului-pictor au toți scriitorii și poeții talentați. Ele sunt remarcat o dată pe Proust, a se vedea natura așa cum este, t. E. Poeticește. Vreau să vă atrag atenția asupra poetului, care a încercat să analizeze experiența sa de percepție a operelor de artă - pe Vermeer. Poet Alexander Kushner, de exemplu, scrie: „sufletul artistului ne vorbește direct prin culoare: astfel albastru (șorț pe afte lui), această stacojiu (ofițer caftan), acest galben (bucată de perete galben în lucrarea sa“ Vedere din Delft“, rezolvarea misterului acestei galben, murind la Bergotte scriitorului expoziție în romanul lui Proust) - mai mult ne negasit ". Și dacă Vermeer, reflectă pe poet, privind pictura „The mulgătoare“ ar trăi până la secolul XX, atunci, ca Kandinsky, ar lăsa doar culoarea. „Tot la fel, ce binecuvântare, - exclamă poetul - că Delft maestru nu a trăit în secolul al XX-lea, iar în secolul al XVII-lea! Nu înțelegi nimic în pictură, spune profesional. Și nu spun că am înțeles. Eu o iubesc. Se acordă prioritate la o înțelegere în acest sens. Am înțeles versetul. fanii Talk sunt enervante. Poate vorbind de Vermeer, eu nu sunt, de asemenea, vorbesc despre pictura - despre poezie“.10
Declarațiile lui Kouchner nu este doar o legătură clară cu romanul lui Proust, dar implicit - de la o teorie estetică a Adorno, care este, de asemenea, crede că o persoană, care nu versat în domeniu, dar ar trebui să aibă, în esență, necesare pentru perceperea proprietății pentru a vedea. „Cine nu are autoritatea, care să permită să perceapă perfectă - inclusiv pictura, cum ar fi Bergotte lui Proust, pentru câteva secunde înainte de moartea sa fascinat de o bucată mică de perete, în pictura de Vermeer - unul ca străin de opera de artă, precum și cei care nu sunt capabili să perceapă experienţa unitate“.11