Opt Festivalul de Film de film greșit 2018, care nu trebuie ratat

În fiecare an, festivalul este surprinzător Chelyabinsk film greșit - una care nu se încadrează în prime time, pe care prim-ministru nu este o coadă la popcorn-mașină, și pentru care Moscova nu poartă Breda Pitta. Dar poți fi sigur: acest film este întotdeauna viu și întotdeauna delicios. Și întotdeauna diferite.
Dragoste în Barcelona

Rapid, furios, conștiincios
Filmele daneze se confruntă cu o eră Grand. Și nu este doar greu von Trier, Virtenberg sau Bier, acest tinere talente format indraznet Christiansen, care a fost nominalizat pentru „Oscar“ din filmul de scurt metraj „Noapte“. Directorul lucrează la intersecția dintre genuri, încearcă să reconcilieze Arthouse și de masă, nu fără motiv, în buletinul „pe punctul“ a Festivalului de la Rotterdam descris ca un amestec de „Fast and Furious“ și „Crimă și pedeapsă“. Într-adevăr, un film înregistrat în thrillerul, începe cu cifră octanică ridicată de curse de stradă prin noapte Copenhaga sub coloana sonoră hard-rock. Cuplu mașiniști făli în acest mod exact atâta timp cât unul dintre ei bate în jos un pieton-Man - circumstanțele de miel nevinovat. Imediat ritm, editarea și coloana sonoră sunt încetinite și transformat într-o dramă mare, cu o pantă abruptă în Dostoevsky. Cu toate acestea, Christiansen nu este un prost, astfel încât unitatea „Fast and Furious“ pur și simplu dispare în fundal, dar, uneori, devine triunghi amoros, apoi furtul.

Cookie-uri pentru pianist
De patru ori nominalizat pentru „Oscar“ (desene animate pentru „tripletelor din Belleville“ și „The Illusionist“), Silven Shome trecut peste cu o comedie lirică „My Attila Marcel“ în lumea filmelor de lung metraj. Personajele sale au fost animate, deși, grotescă, alb-negru, dar într-o familie bună. Cele mai multe „My Attila Marcel“ - un basm pentru adulți, foarte luminoase și poveste romantică despre oameni obișnuiți care sunt trist, devin brusc fericit. Această contagiune emoțională însoțește fiecare caracter, dar este în primul rând preocupat cu protagonistul Pavel, pianist în vârstă de 33 de ani, care trăiesc cu mătușile și nu știe nimic altceva decât la pian. Într-o zi, un vecin din partea de sus, excentric budist, făcând semn să-l, hrănește cookie-uri halucinogene și deschide lumea lui plina de culoare de vise. Prin natura performanței „My Attila Marcel“, similară cu cea a unei încrucișări între „Amelie“ (în general, producător al filmului) și „spuma de zile.“ De la prima idee Chomet a luat o revoluție desfășura viclean a conștiinței, din a doua luat capacitatea de a integra fantasmagonii vii de descărcare „orchestrei însoțește broaștele gigant“ în lumea celor vii.

Mă uit la mine în oglindă
„Dubla“ - singurul festival de film nuarny, dar cel mai tare pe distributie. Cinema independent britanic și amenda care poate atrage cu ușurință actori magnitudine Wasikowska și Eisenberg. Chiar și în America, cu acest lucru mai dificil. La cârma „The Double“ - „Submarine“ Richard Ayoade, care a celebrat ca un actor în „tocilar“ și director al Intriga - romanul fanfiction de Dostoievski, tradus în limbaj modern și filmat în tonuri de maro anti-utopică office gedeerovskoy 1980. Povestea jocului se bazează Simon, contabil indecis, un mic om bun, care trăiesc sub jugul propriilor temeri. El vrea o carieră și angajat la locul de muncă, dar nu le poate atinge. Situația este exacerbată atunci când există cineva care poate: pelerina impermeabila si James Lovelace, copia externă, alter ego al lui Simon și a lui Gestalt schizofrenic. Cimbru în psihologism sa „dubla“ cu un scenariu similar cu „Fight Club“ Fincher, încă mai clare. Și (surpriza, nu?) Kinder.

Ferestrele din viața

Artisti o autostradă
"Prince Avalanche" - acesta este festivalul nostru un hit cu regizorul David Gordon Green megatalantlivym, care a câștigat cu acest film, "Ursul de Argint". Green poate trage comedii tineri lacrimă, cum ar fi „Pineapple Express“ și drama grijuliu ca recenta „Joe“, cu Cage. În „Domnul a mărcii“ ambele genuri interconectate. A existat un loc și umor amic calitativ al celor două personaje principale, care au mers să aplice marcaje rutiere în provinciale Texas, și înțelegerea încet bazele vieții. Sub coloana sonoră Wild de explozii în cer, sub insuportabil peisaj frumos, un joc se răcească cu mustață prostie Paul Rudd se pare punct de vedere estetic o imagine perfectă.

Nisa pentru a trăi, nu interzice
Expresia „Paris - orașul iubirii“ nu este dependent, dar aceasta maxima - filmul principal de sare Odri Dana. Toate spus poveștile ei, pe care ea a zgarieturilor partea de jos a butoiului de experiență de viață, precum și actrițe sale, ale căror fiecare dată personal convins de înțelepciunea întreprinderii sale nebun, într-un fel sau altul, ci despre dragoste. Mai precis, despre dragoste prin ochii femeilor, într-o varietate de manifestările sale: mama, iubita, soția, cățea, prostie, leoaica, Deadhead, etc. In total, aceste 11 povești candide ale trecutului ciclu de 28 de zile, în care Dana“. se pare sub fusta „(titlul original al filmului). „Destul de la Paris“ - gen simplu, un fel frankomansky „Sex and the City“, dar acest lucru usurinta numai extern, în interiorul culori în vrac ponderate ale cinematografiei naționale: de la Adjani la Belaid, de la Laetitia Casta la Vanessa Paradis, de la Flero sus Nakash. Nu toate actrita frumoasa punct de vedere fizic atât de mult, dar au servit atât de emoțional, atât de elaborată gastronomic, atât de fermecător și ridicol, eu nu le consider frumos - este, îmi pare rău, Mauvais tone.
