Cuvinte cheie și imagini

Am venit la poetul pentru a vizita.

Exact la prânz. Duminică.

Poem dualitate: descrierea locului și timpului pe de o parte - și gazda poetului - pe de altă parte. Descrierea Vremea este în mod clar un sens simbolic „amiază fum“, „fum albastru shaggy“ și „soarele roșu aprins.“ Ahmatova arată clar că blocul - un poet cu o majusculă, nu e de mirare folosit de două ori cuvântul „duminică“.

Iho într-o cameră spațioasă,

Și ferestrele îngheț

Și soarele roșu aprins

Deasupra shaggy fum gri-albastru ...

În mod clar uita la mine!

El glazatakie,

Amintiți-vă că toată lumea are;

Mai bine pentru mine, precaut,

Ei și nu uita.

Dar, amintiți-vă conversația.

amiază fumuriu, duminică

Casa are o culoare gri și de înaltă

La porți maritime ale Neva.

Analiza poemul Anny Ahmatovoy „Am venit la poetul pentru a vizita.“

Numele Anny Ahmatovoy - una dintre cele mai strălucitoare stele pe cerul poeziei. Nu e de mirare că a fost numit rus Sappho. Munca ei este plin de profunzime și cu aripi, lumină și credință. Marea dragoste pentru țară și încrederea în misiunea sa permis să rămână în anii tulburi cu poporul său. Poetul a fost întotdeauna mândru de înaltă spiritualitate, cultura și geniul național de scriitori și poeți români. mândrie speciale cauzate în cadrul ei literatura mondială, cum ar fi corpurile de iluminat A.Pushkin și A. Block. Ahmatova a studiat activitatea lor, un fel la liniile lor poetice. Ea chiar a crezut că nu se putea compara arta lui cu moștenirea marii poeți. Pușkin a fost ideal ei de neatins, un model, și Blok - contemporanii ei, a trăit cu ea în același oraș, respiră același aer, și totuși între ele parte irezistibil - poetul și admirator.

Și așa sa întâmplat. Prima linie, „am venit la poetul să viziteze“ asemănător cu un salt disperat în apă. Imediat, folosind tehnica de antiteza, caracterul împărtășește propria „I“ și imaginea cheie a „poetului“, care, variind de la strofă la strofă, devine o „gazdă tăcut“ cu „acei ochi“ care nu pot fi descrise.

Poezia este format din patru catrene. scris cor chetyrehstopnym, care permite o mână pentru a crea o imagine realistă, iar pe de altă parte - un semiton, indicii transmite sentimentele și senzațiile tale. Toate poem este împărțit în două imagini: o iarnă duminică după-amiază, iar imaginea proprietarului casei.

Prima strofă este izbitoare în specificul său: „Exact la prânz. Duminică. " De asemenea, este descris cu moderație camerei și peisajul din afara ferestrei, „camera este spatioasa, iar ferestrele de îngheț.“ Următoarele linii, care sunt conectate aproape toate epitetele, involuntar forțat să se constate sensul simbolic:

Și soarele roșu aprins

Deasupra shaggy fum gri-albastru ...

Asta cu greu va prinde semiton „fum albastru shaggy“ (la sfârșitul anului va fi epitetul „amiază fum“), ceea ce face drum prin „soarele Crimson.“ Tsvetopis verset este izbitoare în exactitatea lor. Într-adevăr, prin soarele ceață geroasă se pare purpuriu, dar trebuie să sune cu totul alt sens pe linie, de altfel, singura exclamatorie:

În calitate de gazdă a tăcut

În mod clar uita la mine!

Două imagini sunt conectate într-o singură strofă, involuntar asociată cu conceptul: poetul - acesta este, de asemenea, la soare, pe orizontul poeziei ruse. De ce zmeură? Pentru că în timp ce este încă face drum printr-o (gri-albastru) fum gri, dar este sigur de a deveni clar, este clar, dar nu luminos.

Verbul „arată“ atrage după sine „ochi“ cuvinte cheie ( „... ochi, astfel că trebuie să ne amintim ...“). eroina Liric nu poate da o explicație plauzibilă a acestui punct de vedere, acei ochi, așa că folosiți cuvântul „astfel“, dar apoi el spune că ei „amintesc toată lumea are nevoie.“ Aceasta este o vedere a profetului. salvie uite, un aspect de suflet pur. Și eroina își amintește:

Mai bine pentru mine, precaut,

Ei și nu uita.

De ce? Asta se teme de a vedea în acest punct de vedere tânărul poet? Ce adevăr va? Ahmatova folosește un singur epitet care descrie caracterul ei, „precaut.“ Și asta, probabil, pot fi atribuite la toate „de ce.“ eroina Liric este frică să se dizolve complet în poet, să-i dea viața și opera sa, să se supună farmecul său, pierde-te. La urma urmei, nu apare niciodată din nou pronumele „eu“.

Dar ultimul verset ne aduce înapoi la realitate. Anna Akhmatova spune că „a adus aminte de conversație“, specificând din nou „amiază fum, duminică.“ Accidental dacă cuvântul „duminică“, așa cum au fost okoltsovyvaya poemul liric apare de două ori într-un poem scurt? Bineînțeles că nu. Părăsind vizitatori, eroina este înviată suflet, descoperă un secret ceva, negrăită, care permite să creadă în ei înșiși. Și acum este mai scump „casa de gri și de înaltă la porțile maritime ale Neva“, pentru că aici sa întâlnit cu idolul. L-am văzut ca întruchiparea visurilor lor.

Întreaga structură a poeziei lirice și utilizarea mijloacelor arta grafică subordonate ideii principale - un poet adevarat ar trebui să ne amintim toate ( „toată lumea“). utilizarea limitată a epitete, fără metafore, aliterație sunete / s-s-w-w / asonanță / o /, rima inexacte, propoziții incomplete în strofa aduce produsul la conversație intimă cu cititorul, astfel încât acesta este cuvântul „conversație“ sună ultima coardă.

Pasternak subliniază responsabilitatea poetului în lume, pentru întregul univers, pentru sine, pentru propria sa conștiință. Această colecție este apreciat Marina Tsvetaeva, ea a scris: „În această carte, o parte din poezia eternă.“

Contrastul puternic între imaginea lumii geniul omului. Timp Schimbare: Noapte - Dimineață - Zi. Lumanari sunt aprinse toată noaptea, ca lumina geniului uman

chaliszvezdy. Marea spălat cape.

Era întuneric dormitor. Gânduri concurat.

Și prislushivalsyasfinksv Sahara.

colos de sânge. înot buze

Albastru zâmbet deșert.

În ceasul nochposhla reflux diminuat.

Briza mării atins cu Maroc.

Am mers furtună de nisip. Sforăitul în zăpezile Arkhangelsk.

Usucă și licărea în ziua Gange.

Analiza poemele Borisa Pasternaka „au fost rushing stele.“

Numele Borisa Pasternaka este cunoscut pentru fiecare persoană cultivată. a afectat soarta țării a înflorit exotice de flori uimitoare lume a simțurilor, cuvântul a început să strălucească cu toate culorile, ca o bijuterie în opera sa, a început să joace toate părțile. Blok a scris că „poemul, acoperit - acoperit de vârful de câteva cuvinte, iar cuvintele strălucire. ca stelele ... „Această definiție se poate face referire la poeziile lui Boris Pasternak. Fiecare cuvânt al operei sale strălucește ca o stea. Poate de aceea cuvântul „stea“ atât de des găsite în poemele sale. Dacă ne imaginăm un cer poetic, mi se pare, stele Boris Pasternak straluceste puternic pe el, și misterios.

Ar putea fi faptul că poetul însuși în serios și profund studiat filosofia ca știință, chiar și pregătește să-și apere teza de doctorat în filosofie la Universitatea din Germania, lucrările sale filosofice gen mai aparte. Modelul poate servi ca un poem „au fost graba stele. Marea spălat cape „, scris în 1918. Acest poem a fost inclusă în cartea „Teme și variațiile“, publicată în 1923. Colectia lăudat Marina Tsvetaeva, ea a scris: „În această carte, o parte din poezia eternă“ Și, desigur, astfel de poeme „eterne“ pot fi atribuite mai sus.

Poemul este mic în dimensiuni, toate cele trei catrene, dar doar fascinează cu unicitatea. In spatele aparenta simplitate a acestei bogăție de informații, generalizări filosofice care cu adevărat surprins, așa cum ați nu a putut crea ceva de genul asta - pentru că adevărul universului este pe suprafață. Prima strofă atrage un modest și, în același timp, peisaj romantic - o noapte în deșert, stelele, pe malul mării. tăcere misterioasă și vastitatea:

Steaua a concurat. Marea spălat cape.

Slepleno sare. Și lacrimile secat.

Era întuneric dormitor. Gânduri concurat.

Și am ascultat Sphinx în Sahara.

De ce „concurat“ stea? Nu strălucește, nici o lumină, și am concurat, care zboară cu viteză mare. De ce, pentru curse este viața noastră, nu e de mirare apoi folosite pentru a repeta „gandurile concurat.“ Viața este trecătoare, și marea, deșertul este etern și misterios ca sfinxul. Imaginea Sfinxului din Sahara amintește imediat enigma eternă a universului. Deci, există imaginea de timp.

Boris Pasternak nu folosește adjective, și construiește tot poemul său pe lexiconul verbale (concurate spălat, este turnat, uscat, ascultare, obtinerea rece, înotat, a mers, a atins, mersul pe jos, sforăit, usca, licărea), care dă poemul încântat trevozhno- ton tragic.

Ce vrea să spună Boris Pasternak cititor? Pentru a spune că lumea este vastă și misterioasă. că el este etern, că totul este din nou la un pătrat? Se pare că Pasternak subliniază responsabilitatea poetului în lume, pentru întregul univers, pentru sine, pentru propria sa conștiință. Și fiecare dintre cei care trăiesc pe planetă, nu poartă o astfel de responsabilitate? Poemul „stele au fost graba. Marea spălat cape „ne face să se gândească la propriul lor destin.

Prin urmare, un poem Borisa Pasternaka sunt valoroase nu numai pentru perfecțiunea sa poetică, dar gândirea filosofică profundă, ele au devenit un fel de ghid pentru viață, ei pot găsi răspunsuri la cele mai dificile întrebări ale universului.