Comedie 1956 - istoria teatrului occidental

Acesta funcționează de prima perioadă sunt, de asemenea, comedie fiind cea mai completă expresie Shakespeare optimism și forță ascensională. Toate acestea iluminate de lumina puternică a soarelui. Nu e de mirare Shakespeare poartă atât de des acțiunea lor în țările din sud. Cu toate acestea, după cum a subliniat în mod întemeiat Engels, „ori de câte ori au loc în acțiunea sa joacă - în Italia, Franța sau Navarra - în esență, înainte de a ne veseleau întotdeauna Anglia, locul de nastere al lui commoners chudatskih, institutori lui inteligent, femeile sale frumoase, ciudate; la toate se vedea că acțiunea numai în aer britanic poate avea loc doar în unele comedii, -. cum ar fi „Visul nopți de vară“ - în caracterele actorilor simt influența sud cu clima la fel de mult ca în „Romeo și „* Julieta.

* (Marx și Engels, Vol. Vol. II, p. 60.)

În comedii a lui Shakespeare există iubire, triumfă peste toate obstacolele; acestea sunt pătrunse de spiritul de reabilitare a vieții pământești, bucuriile și plăcerile sale. Eroii acestor comedii sunt îndrăznețe, drept înainte tânăr, capabil de mari, sentimente profunde, fete, care combină feminitatea delicată cu masculin puterea voinței, cu capacitatea de a fapte mari de dragul iubirii sale. Voioase, eroi de comedie spiritual amuzant și eroine se confruntă cu situații ostile, cu oamenii răi și corupți, dar dragoste si prietenie, loialitate si inteligenta in aceste comedii triumfă întotdeauna asupra răului.

Pe lângă eroii de personaje comice proprii, glume și spirit, care sunt pline de umor popular, manivele, care rad cu ciudățenii și absurdități lor amuzant, dar ei se privesc în mod serios, fara sa stie ca acestea sunt ridicole. Bufonerie o conștientă și inconștientă de personaje de benzi desenate din aceleași acțiuni contribuie la crearea unui efect comic comun al acestor lucrări.

În comediile lui Shakespeare sunt motive potlogăresc atât de comune în literatura burgheză a timpului. Scopul comediei de înșelăciune în Shakespeare nu este de a atinge interesele egoiste, materiale și victoria de dragoste sau o glumă pentru distracție, pentru distracție. Există comedii și imagini satirice (cum ar fi Malvolio în „A douăsprezecea noapte“), ci o mustrare satiric nu ocupă o poziție dominantă în ele. Important în comedii - viața reafirmării început.

În comedii a lui Shakespeare sunt portretizat într-o nouă relație de dragoste și căsătorie, bazată pe principiile moralei umaniste.

Până la sfârșitul Evului Mediu, căsătoria era o problemă care a fost rezolvată fără implicarea părților interesate în mod direct. Situația sa schimbat în timpul Renașterii. Engels a scris că „burghezia în creștere, în special țările protestante, în cazul în care cea mai mare a zdruncinat din ordinea existentă, recunoscută din ce în ce libertatea de a contracta, de asemenea, în zona căsătoriei. Căsătoria a rămas căsătorie de clasă, dar în clasa părților a fost recunoscută de către bine-cunoscute gradul de libertate de alegere. și pe suport de hârtie, în teorie etică și în descrierea poetică, nimic nu este recunoscut ca fiind ferm la fel de solid ca imoralitatea orice căsătorie, nu se sprijină pe iubire sexuală reciprocă și cor reale soți lasii. Pe scurt, căsătoria dragoste a fost proclamat un drept al omului, și că nu numai droit de llhomme (bărbați dreapta), în acest caz, dar, de asemenea, droit de la femme (dreapta femeii) „*.

* (Marx și Engels, Vol. M. XVI, h. 1, p. 62.)

Dreptul de libera alegere a partenerului în viață, egalitatea de gen, dragostea de frumusețe, care combină atracția fizică cu interese spirituale de afinitate - acestea sunt câteva dintre temele majore ale comediile lui Shakespeare. În „Comedia erorilor“ este prezentată lupta soția pentru un statut egal cu soțul ei în căsătorie. În „Îmblânzirea scorpiei“, „încăpățânat“ Katarina, în esență, lupta pentru recunoașterea demnității lor umane. Cu toate acestea, în ambele aceste comedii timpurii „dreptul femeii“ nu câștigă încă o victorie completă. Dar o nouă relație de dragoste și căsătorie se bucură în toate celelalte comedii ale primei perioade. Acesta este cazul, în „doi domni din Verona“ și „Lost Dragostea lui Muncii“ și „Visul unei nopți de vară“ și „Mult zgomot pentru nimic“ și „Cum vă place“ și „A douăsprezecea noapte „și în“ Nevestele vesele din Windsor ".

In toate aceste comedii femeie apare ca fiind egală cu bărbați, pretinzând dreptul lor la libertatea de alegere în dragoste și să urmărească acest drept. Nu e de mirare atât de mare eroina comediilor lui Shakespeare, a „femeile drăguț ciudat“, așa cum le-a numit Engels. Viola, Julia, Rosalind, Olivia, Hermia, Helena, Beatrice, și alte comedii de caractere nu sunt numai înzestrate cu un înalt simț al, dar, de asemenea, o mare voință și de energie pe care le afișează, apărarea dreptul la fericire. Este semnificativ faptul că cele mai multe comedii a lui Shakespeare, dacă nu toate, este femeile care sunt deosebit de activi în lupta pentru stabilirea unor noi principii de moralitate.

Shakespeare în comediile sale luptă împotriva atitudinii Puritan ipocrită față de viață. Intruchiparea unei astfel de bigotism este Malvolio în „A douăsprezecea noapte“. „Crezi că dacă ești virtuos, atunci lumea trebuie să fie nici prăjituri, nici vinul“ - spune-i eroi comedie vesel, iar în aceste cuvinte sunau bătaie de joc vesel de moralitate ipocrit burghezie puritane.

„Comedie a erorilor“ și „Îmblânzirea scorpiei“ sunt, de fapt, baza farsă, dar Shakespeare este ridicat deasupra nivelului de farsă, introducerea unui număr de caracteristici izbitoare realiste și motive psihologice complexe. În „Comedia erorilor“ Shakespeare împrumutat povestea din „Menaechmus“ Plaut, complicând confuzia de benzi desenate derivate din similitudinea gemenilor Antipholus din Efes și Antipholus din Siracuza, introducerea celei de a doua pereche de gemeni care sunt servitorii lor. Fiind în centrul sitcom sale, această lucrare conține o imagine vie a moravurilor Renașterii.

„Îmblânzirea scorpiei“ - o comedie de caractere. Acțiunea este construit pe ciocnirea a două personaje puternice: Chițcanul Katharina și ei „handler“ - curajos Petruchio. Ele întruchipează caracteristicile tipice Renașterii: energia, voința, dorința de independență, intelectul dornici, dragostea vieții. Ca în cazul în care sunt concurente, încercând să obțină superioritate față de celălalt. Se afișează reciproc puterea lor, avantajele lor, ei descoperă originalitatea naturii sale. În spatele ostilitate exterior aparent ascunde admirația pentru fiecare. Deși aparent Katharina este „domesticit“, de fapt, ea nu suferă înfrângere în acest joc: pentru a face Petruchio o respect, ea va folosi acum slăbiciunea lor ca cea mai mare putere pe care le posedă. După toate certurile și încercările mutuale ei merg cu conștiința unei iubiri mare și profundă care le conectează la restul vieții sale.

În „doi domni din Verona,“ Shakespeare a creat primul exemplu al așa-numita comedia „romantica“. Acțiunea principală a comediei pe tema de fidelitate în dragoste și prietenie, combinată cu linia de benzi desenate funcționarii Launsa și SIDA, dezvoltat cu mare umor. Nu e de mirare Engels credea că „numai un Launs cu crab lui câine mai mult decât în ​​valoare de toate comedie germană împreună.“ * Scena în spărgători de pădure se leagă această comedie cu motive de balade populare de Robin Gude. In comedia „Dragostea lui Muncii pierdut,“ regele Navarrei și anturajul său au decis să ducă un stil de viață sihastru, angajarea în științe abstracte. Dar, înainte de tinerii iau decizia de a abandona femeile din societate, deoarece există o prințesă francez, cu doamnele ei de la curte, și dragostea este mai puternică decât moralitatea ascetică. Shakespeare se află aici pentru o viață plină, respinge renunțarea ascetică de dragoste și arată că este greșit să se rupă de interesele spirituale ale oamenilor din existența sa reală pământească. In aceasta comedie, el se luptă împotriva simțurilor afectațiune false, creând o parodie a stilului evfuistichesky.

* (K. Marx și F. Engels, Soch așa XXIV, pagina 429 -... 430.)

În pădure și se lasă eroi de comedie „Cum vă place“. Acesta este acasa, la exilat fratele său perfid, Ducele și anturajul său, Orlando și Rosalind, ciobanii și ciobănițe, filosof melancolic Jaques și Touchstone Fool. Ardennes Forest dezvăluit lamentări melancolice Jacques, plângându-se de efemeritatea lumii, și glume piatra de încercare lamentațiile amoros ciobănesc Silvio Orlando și madrigale. Aici, înconjurat de natură, rezolvat toate dificultățile de eroi de viață, restaurat dreptul la tronul ducelui exilat, căsătorie aranjată de Orlando și Rosalind; toate persoanele de comedie aplicabile sunt rezolvarea cu succes a sorții sale, dar melancolic Jacques, care nu crede în fericire, nici noroc, nici prietenia, nici o dragoste. Dar toată acțiunea piesei maschează o privire întunecată la viața lui Jacques. Sunt pacea triumfător și dreptate, armonie și iubire.

În „Mult zgomot pentru nimic“, ar trebui să fie, de asemenea, remarcat varietatea de motive dramatice. Istoria lui Claudio si Hero frontierele pe tragedie; Benedict și Beatrice - personaje de comedie de mare și scene cu Nightwatcher Merișor și Kisel introduse în elemente de joc farsă. Dragoste în această comedie victorii și viclenia Don Juan, erou defăimat, și împotrivirea Benedict și Beatrice nu sunt dispuși să recunoască sentimentele lor unul pentru celalalt. Ca și în „Îmblânzirea scorpiei“, un duel între Papa Benedict și Beatrice are o semnificație profundă, exprimând dorința fiecăruia dintre ei să-și afirme identitatea lor. Dar lupta lor de inteligența dispare în fundal atunci când văd nedreptatea comisă față de erou. Ei se unesc pentru a lupta pentru restaurarea onoarei erou pe nedrept barfit. Dragoste și prietenie sunt câștigătoare în această comedie victoria asupra forțelor răului.

„A douăsprezecea noapte, sau ce i-ai“ combina in mod armonios linia principală complot romantic sofisticat (Orsino, Viola, Olivia, Sebastian), cu situații ridicole și satiră ascuțită Puritanism (imagine Malvolio). Imaginea lui Sir Tobi Belcha akin cu Falstaff, ca și pe care își petrece viața în betii și „desene“ vesel, câștiga bani nu este întotdeauna un mod onest.

Condamnând în fața Malvolio bigotism puritane și ipocrizie Shakespeare argumentează în această comedie de mare ideală umanistă de dragoste, un purtător care servește tânăr Viola. Frumusetea ei spirituală și dedicare găsit în acel altruism cu care ea se lupta pentru Olivia reciprocated Orsino, Viola în care ea iubesc atât de mult. Și aici, ca și în alte comedii de Shakespeare, fidelitate și consistență a eroinei sunt răsplătiți.

Sinteza Shakespeare sunt elemente eterogene. ideologie umanistă înaltă le combină cu elemente de joc, farsa veridicității realistă a imaginii și sentimente de caractere cu caractere aldine fantezie. Ei au auzit cuvintele la spiritul instanței galant și glume brute zonale. adevăruri filozofice și morale formulate uneori sub formă de Buffon și trivialitatea impodobita cu rafinat evfuisticheskimi frumusețe.

Dar, cu toată această diversitate există o bază național-umanistă clară a comedii a lui Shakespeare. Engleză Natura și Folclor a lăsat o ștampilă de neșters pe comedie, în care vom găsi cântece populare, proverbe, poezii pentru copii, basme și legende ale spiritelor forestiere ale jefuitor doar Robin Gude.

În plus față de imagini minunate de eroi și eroine, care întruchipează ideală umaniste, o atenție deosebită trebuie acordată o întreagă galerie de clovni lui Shakespeare, care apare în fața noastră în comedii. Gemenii Drôme Drôme Efes și Syracuse-cer ( „comedie a erorilor“), Launs și SIDA ( „Doi Domnilor din Verona“),

Touchstone ( "Cum vă place"), Festus ( "A douăsprezecea noapte"). Bufoni a avut o funcție pur de benzi desenate în comedia timpurie; comedii mature pe măsură ce devin din ce în ce exponenții o anumită viziune a vieții, care reflectă nu numai sentimentul oamenilor de umor, dar, de asemenea, înțelepciunea populară.

stăpânirea realistă a lui Shakespeare a crescut de la comedie la comedie. Începând cu lucrările, care este dominat de situația externă comedie, Shakespeare ajuns treptat la o dezvăluire mai profundă a naturii caracterelor lor. Acest lucru a afectat atât imaginea personajelor negative (de la Proteus în „doi domni din Verona“ la Malvolio din „A douăsprezecea noapte“), și în reprezentarea unor caractere. Tops comedie realist Shakespeare a fost „Mult zgomot pentru nimic“, „Cum vă place“ și „A douăsprezecea noapte“.

În cazul în cronica primei perioade a exprimat victoria principiilor umaniste în viața de stat și publice, comedie exprimă victoria aceleași principii în viața privată, personală. Astfel, în ambele genuri de timpuriu Shakespeare, a avut loc în mod constant afirmare atitudine umanistă față de viață.