Bachelor of Economics (cititor) renascentiste occidentale cultura europeană, umanism - valorilor
Renașterea este considerată de către cercetătorii din cultura occidentală ca o tranziție de la Evul Mediu la timpurile moderne, de societatea feudală - burghez. O perioadă de acumulare primitivă de capital. Rudimente apar mai întâi în formă de fabricație industriei capitaliste. Dezvoltarea bancare, comerțul internațional. Emerging știința experimentală modernă. A format o imagine științifică a lumii bazate pe descoperiri, în special în domeniul astronomiei. Cea mai mare oameni de știință era Copernic, D.Bruno, G.Galiley justifica punctul de vedere heliocentrică a lumii.
Renaissance - o perioadă de mare descoperire. Civilizația Evului Mediu numit de mare ca sa dezvoltat în jurul mărilor - Marea Mediterană și Marea Baltică. Prin 1517, Columb și alți exploratori a inaugurat în civilizația oceanice epoca, în care principalele căi ale lumii au devenit drumul spre ocean. Nava lui Magellan a făcut prima călătorie în jurul lumii. Doi bogat Emisfera continentul occidental au fost deschise la dezvoltarea „lumii vechi.“
Ritmul de dezvoltare a culturii Renașterii în țările din Europa de Vest sunt diferite. Și aproximative limite cronologice - în Italia, sec XIV-XVI, în alte țări din secolul al XV-XVI. Cel mai înalt punct al dezvoltării sale ajunge la cultura Renașterii în secolul al XVI-lea, atunci când acesta devine un fenomen pan-european al așa-numita renaștere mare, clasic, care a fost urmat ulterior renaștere a ultimelor decenii ale secolului al XVI-lea.
Ceea ce este în această eră face cultura diferitelor națiuni europene unite? Sistemul aprobat de valori, cultura spirituală ca întreg în prim-plan ideile umanismului. De la Cicero Borrowed (secolul I ien.), Cine a numit umanism superior de dezvoltare culturală și morală a facultăților umane, acest principiu este exprimat cel mai deplin forța principală a culturii europene secolele XIV-XVI.
Umanismul dezvoltat ca o mișcare ideologică, surprinde comunitatea de comerciant, este de oameni ca-minded în curțile de tirani, intră în sfera religioasă sus - în cancelaria papală, devine o armă politică puternică, în conformitate cu o masă, lasă un semn profund asupra poeziei populare, arhitectura, oferă un material bogat pentru căutările pictori și sculptori. Unul devine o intelectualitate nouă, laic. Membrii săi organizează cluburi, cursuri la universități, sunt cei mai apropiați consilieri de prinți.
Umanistii au exprimat o cerință a situației istorice - format uman aventuros, activ, proactiv. Omul forje deja propriul lor destin, iar providența Domnului nu are nimic de-a face cu ea. Omul trăiește prin propria sa judecată, el a fost „eliberat“ (Berdiaev).
Umanismul Renașterii ca principiu al culturii și ca o mișcare socială amplă bazată pe viziunea antropocentrică a lumii, peste sfera ideologică aprobată de noul centru - o personalitate puternică și frumoasă.
Piatra de temelie a noii lumi prevede Aligeri Dante (1265-1321) - „ultimul poet al Evului Mediu și, în același timp, primul poet al timpurilor moderne“ (Engels). Creat de Dante în lucrarea sa „Divina Comedie“, marea poezie de sinteză, filosofie, teologie, știința este atât un rezultat al dezvoltării culturii medievale și abordările la noua cultură a Renașterii. Credința în misiunea pământească a omului, în capacitatea sa de pe propriile lor de a face feat lor pământească a permis lui Dante să facă o „Divina Comedie“, primul imn la demnitate umană. Dintre toate manifestările omului înțelepciunii divine pentru el - „cel mai mare miracol“. 1
Arta din perioada Renașterii a fost principalul tip de activitate spirituală. A fost pentru oamenii Renașterii, astfel decât în Evul Mediu a fost o religie, iar în epoca modernă a științei și tehnologiei. Nu e de mirare apărat ideea că persoana ideală pentru a fi un artist. Nu au aproape nici indiferenți la art. Lucrare exprimă cel mai deplin idealul lumii armonioase și organizată, și locul omului în ea. Această problemă în grade diferite, sunt supuse la tot felul de artă.
Repere și genuri renascentiste literatura referitoare la evoluția conceptelor umane în perioadele timpurii de înaltă și renascentist târziu. Pentru literatura Renașterii timpurie se caracterizează printr-o scurtă poveste, mai ales comic (Boccaccio), cu orientare anti-feudale, sărbătorește un aventuros și fără personalitate prejudecată. Renasterii a marcat înflorirea poemului eroic (în Italia - L.Pulchi, F.Verni, Spania - L.Kamoens), povestiri aventuroase și cavaleresc care poeticizes reprezentare a omului renascentist născut pentru lucruri mari.
epic distinctiv Renastere, o imagine cuprinzătoare a companiei și idealurile sale eroice în formă filosofică și benzi desenate basm popular a fost produsul F.Rable „Gargantua și Pantagruel“. La sfârșitul Renașterii, caracterizat de criza concepției umanismului și crearea prozaice emergente societății burgheze, dezvoltă genuri pastorale ale romanului și drama. Cele mai mari up-uri ale Renasterii tarzii - drama romanului Shakespeare și Cervantes bazat pe conflictul tragic sau tragicomică între figură eroică și nevrednici de sistem societății umane.
În Renaștere, muzica profesională pierde o artă pur religioasă și este influențat de muzica populară, impregnată cu noua atitudine umanistă. Există diverse genuri ale artei muzicii seculare: frottola și Villanelle în Italia villancico în Spania, în Anglia o baladă, Madrigal, care a apărut în Italia, dar a devenit larg răspândită. aspirații secular-umanista pătrunde și muzică religioasă. Adăugat noi genuri de muzică instrumentală, numiți de performanță școlară națională pe lăută, organul. Renaissance completează apariția unor noi genuri muzicale - melodii solo, oratorii și opere.
Cu toate acestea, idealul cel mai complet estetic și artistic al Renașterii au exprimat arhitectura, sculptura, pictura. Rețineți că, în sistemul de arte în această perioadă este focalizarea în mișcare. Arhitectura a încetat să mai fie „dirijor“ al orchestrei și artelor. La pictura Forefront. Acesta nu este un accident: arta Renașterii a căutat să cunoască și să afișeze lumea reală, frumusețea, bogăția, diversitatea. Yiwu pictura acest lucru nu a fost mai multe oportunități în comparație cu alte arte.
artiști renascentiști dezvolta principii, legi deschide o perspectivă liniară directă. Creatorii teoriei perspectivă au fost Brunelleschi, Masaccio, Alberta, Leonardo da Vinci. Atunci când întregul potențial de construcție imaginea devine ca ar fi fost o fereastră prin care privim în lume. Spațiu se dezvoltă în profunzime treptat, imperceptibil care curge de la un plan la altul. Deschiderea perspectivele era important: ea a contribuit la extinderea cercului fenomenelor prezentate, inclusiv spațiu în pictură, peisaj, arhitectura.
Conectează-te om de știință și artist într-o singură persoană, a fost posibil, în Renaștere într-una dintre persoana creativa si va fi imposibil mai târziu. masterat Renaissance este adesea numit Titanilor, referindu-se la versatilitatea lor. „A fost o epocă care avea nevoie de titani și a dat naștere puterea lor de gândire, pasiune și de caracter, în versatilitate și burse de studiu,“ - a scris Engels (Marx și F. Engels, Opere T.20 S. 346 ..). Leonardo da Vinci (1452-1519) a fost un pictor, sculptor, arhitect, scriitor, muzician, teoretician al artei, un inginer militar, inventator, matematician, anatomist, botanistul. El a explorat aproape toate domeniile științei naturale, anticipând o mare parte din ceea ce la acel moment nu cred.
Când au început să demonteze manuscrisele sale, și nenumărate poze, au gasit mecanicii de deschidere a secolului al XIX-lea. Cu admirație a scris Vasari, Leonardo da Vinci:
Michelangelo Buonarroti (1475-1564) - un alt mare maestru al omului renascentist versatil, sculptor versatil, arhitect, pictor, poet. Poezia a fost cel mai tânăr dintre muzica Michelangelo. Am fost ajuns la mai mult de 200 din poeziile sale.
Rafael Santi (1483-1520) - nu este doar talentat, dar, de asemenea, un artist versatil: un arhitect și muralistul, maestru portret și decor maestru.
Albrecht Dürer (1471-1528) - fondatorul și cel mai mare reprezentant al Renașterii germane, „la nord de Leonardo da Vinci“, a creat mai multe zeci de picturi, mai mult de o sută de imprimare cupra, în jurul valorii de 250 de xilogravuri, multe sute de desene, acuarele. Dürer a fost un teoretician al artei, primul din Germania, pentru a crea o lucrare de perspectiva și a scris „Cele patru cărți pe proporțiile umane.“
Aceste exemple pot fi continuate. Astfel, flexibilitate, versatilitate și talentul creator erau trăsăturile caracteristice ale maeștrilor Renașterii. '