Sfaturi pentru tinerii artiști - naturilife

Indiferent de profesie, cei mai mulți oameni au o nevoie profundă pentru creativitate, desen, contactul cu mama. Ea ne face ceva atât de uimitor, care face viața mai ușoară și de a schimba starea, făcându-l luminos, plin de bucurie, viața reafirmării.

V-ați simțit vreodată o astfel de nevoie, dar nu a atașat nici o importanță acest lucru? Crede-mă, poate fi piatra de temelie a sufletului tau! În plus, începe pictura nu este niciodată prea târziu, în funcție de arhitect, profesor si artist Elena Tarutino. Astăzi, ne oferă câteva sfaturi foarte specifice.

Consiliul pervyy.Ne amâne desen pentru a „vremuri mai bune“!

Nu cred că desenul este necesar să se aștepte până la o perioadă mare de timp disponibil suficient. Asta nu se poate întâmpla.

Se întâmplă să așteptați - vacanță, de vară. Și când vine, stai jos cu o foaie albă și îți dai seama că nu ești gata, pur și simplu nu știu - ce să facă, în cazul în care pentru a începe?

Prin urmare, este necesar să se facă de micro-pas pentru câteva minute, dar în mod regulat. Ca rezultat, a acumulat multe, mulți pași mici, și aici este - rezultatul.

O altă concepție greșită - așteptați pentru inspirație: nu este doar inutil, ci chiar și ceva dăunător. Desigur, este frumos atunci când este: vin peste tine, pictați cu plăcere.

Dar, dacă vă așteptați întotdeauna, pur și simplu nu va aștepta. Trebuie doar să înceapă să lucreze, de a face ceva - inspirație se naște în acest proces.

Treptat, va intra într-un fel de „pictat cu“ stare de lucru, atunci când va dori mereu să facă ceva. Începi să sugă, și crezi că, aici am acum 15 minute liber, și o voi face. Pe scurt, nu se așteaptă nimic!

Consiliul vtoroy.Nachinayte cu cele mai simple materiale.

Oamenii fac adesea greseala: du-te la galeria de artă și să cumpere materiale scumpe, toate cele bune. Și apoi ... nu știu ce să fac! În primul rând, este teribil: tot ceea ce scump, frică să strice. Nu numai că vă cheltuiți banii, așa că încă o separă de la început: toate materialele sunt perfecte, la fel de bună calitate, și ești incompetent, nu știu ce să fac cu ei. În acest nu este necesar pentru a merge în cicluri, este necesar să se dezvolte materialele cele mai simple.

Și, dacă este posibil, acestea ar trebui să fie diferite: lichid, gros, transparent, opac, uscat.

De exemplu, materialul fin - Pastel de cărbune, este presat si lemn.

Cu el puteți începe doar să se relaxeze. Puteți ridica și luciu peste marea foaie a acestui cărbune. Ca un copil! Se relaxeaza. Nu e frică de foaia albă peste.

Învață, explora, joacă, și nu pentru a „crea o capodopera“ - aici, care este necesară în faza inițială. „O capodoperă“ enervant și descurajează impuls creativ pentru o lungă perioadă de timp.

De asemenea, materialele pot fi luate în pastel, sos pastel, acuarelă simplu, vopsea - de exemplu, guașă cele mai primitive, ambii copii în școală.

Perii pot achiziționa, de asemenea, ieftin - fire de păr și dimensiuni de proteine ​​2-3 sau înlocuitorii lor.

Deci: guașă, tempera, acuarelă, cărbune, pastel și creioane foarte moi - 8B, 7B. Acesta este un set de bază de tineri artiști.

Pentru a începe pictura, nu este necesar pentru a cumpăra materiale scumpe și așteptați pentru inspirație.

Sfat Trei. Nu invata de cursuri de master în stil „Desenați o imagine a unei singure zile.“

Maestru, desigur, posibil. Dar este mai bine să participe la abordarea volumetrica, mai degrabă decât ceva care, din păcate, astăzi atât de populare - „domenii levănțică de Provence“ diferite ateliere de lucru în spiritul „cum să atragă o curte venețiană cu ulei pe o zi însorită“ sau Este o profanare, mai degrabă decât de învățare. O astfel de activitate poate fi comparat cu cusaturi cruce pe numere, și creativitatea, educația și formarea viziunii nu este lipsită de relevanță.

Și în afară de această unică capodoperă de o calitate îndoielnică, atunci nu le poate face nimic pentru a atrage - fără mâini nu sunt dezlănțuie, nici o înțelegere nu va crește. Adecvat, cum ar decât ca o singură dată jocuri de acțiune.

Este mai bine pentru a găsi astfel de cursuri în cazul în care există o abordare de volum, în cazul în care acestea predau familiarizarea cu tehnicile de bază și tendințele, oferă oportunități și instrumente paleta.

Părinții dau copilul la studio, te sfătuiesc să acorde atenție faptului că există familiarizați cu diferite tipuri de viziune, cu diferiți artiști și tehnicieni, gama extinsă și orizonturi artistice ale copilului, mai degrabă decât reducând-o la un fel de dogmă. Dar, de multe ori în școli de artă și studiouri, învățarea se bazează pe faptul că copiii primesc un anumit set de template-uri. Aceasta este, din păcate, o practică foarte comună, care se bazează pe o școală academică uscată, complet descurajează interesul copiilor în creativitate.

Dar chiar dacă nu puteți găsi studio de copii potrivite, nu-ți face griji.

Copilul a pus un potențial enorm pentru creativitate, principalul lucru - pentru a crea condiții adecvate pentru dezvăluirea acestora. Accesul tinerilor artiști trebuie să fie neapărat diferite materiale: vopsea, argila, elemente auxiliare - tăiere hârtie, ambalaje, carton, hârtie, frânghie, benzi colorate. Din aceasta putem construi ceva, să inventeze, să se atașeze, la tentă. În cazul în care un copil este dintr-o dată nu sunt interesat - să fie atent cu ea!

Chiar dacă părinții cred că nu știu cum să atragă, aveți nevoie pentru a încerca să încercați una mai mult ... Copilul indiferent de rezultatul părinților săi. Avea nevoie de un exemplu de ceea ce fac părinții, ei se întreabă ce interacționează creativ cu toate aceste materiale.

al patrulea Consiliu. În cazul în care să atragă tema?

Ascultă-te și de a găsi ceva cu care te rezoniruesh. Sunt lucruri pe care o persoana în cauză, și el crede, „Asta ar fi așa!“ Acestea sunt lucrurile pe care trebuie să te uiți la tine. Puteți merge la transportul public, uita-te în jur și gândesc: ce mi-ar fi atras aici este ce fel de material este cel mai potrivit. Aceasta este pur și simplu „includ“ viziune. Și, uita-te pentru poveștile obișnuite frumoase ca o vaza de trandafiri sau răsărit de soare - nu este întotdeauna ceea ce vrei, este doar o „a primit o imagine frumoasă“, pe care personal nu poate prinde.

Ai nevoie să se uite la realitatea: ea este, de fapt, mult mai bogată, mai complexă, are mai multe culori, nuanțe, subtilități, nuanțe. Iar intriga este de multe ori să fie găsit acolo, în cazul în care „frumos“ să se uite nu a acceptat - într-un gard vechi de pe un perete multistrat crăpat în construcții neterminate. Sau umbra a căzut dintr-o dată, și este totul pentru nimic asemănător: dar ea a arătat o textură incredibil! Natura este mult mai bogată, mult mai interesant, dacă începeți să se uite la ea nu este creierul, ci de propriile lor senzatii.

Puteți face acest tip de lucru-colaj: pentru a colecta pe o singură foaie de toate subiectele care se referă, (de preferință din propriile fotografii, nu din reviste). Ca urmare, o hartă vizuală cu idei inspirate pentru desen. Și apoi le puteți muta în continuare.

Sfat Cinci. Uita-te pentru dieta și cei care cred în tine

Omul - acesta este un mare mister. Cum de a determina voința artistului el sau nu?

Da, există pepite de o astfel de persoană merge ceva incredibil. Uneori este văzut că o persoană este predispus la desen. Dar el poate face cu talentul său pentru nimic. Vreau - va dezvolta, nu vreau - distrug.

Dar, uneori, este invers. La om, nimic nu este imposibil, dar el încearcă! Și dacă el are de acest stimulent, interes, dorință, cu atât mai mult se deschide, și există incredibil!

Foarte diferit este, prin urmare, au nevoie întotdeauna de sprijin uman.

Există, de asemenea, importante, și un anumit interes general „trezit“. Dacă o persoană este de a da rezonanta pentru a se amestecă, „Wake“, ea, pentru a arăta diferite exerciții - doar pus în dezvoltarea mediului de cultură, apoi începe să se trezească interesul, care este treptat deșirat, avânt. El începe să vrea să facă începe. Și aceasta - forța motrice.

Fii creativ și să fie fericit!