Pablo Picasso 1

Dacă vorbim despre orarul în lucrările lui Picasso, printre 50.000 lăsat lucrările lor, definiția de 18 mii de printuri, 149 albume cu 4659 figuri și 7089 imagini individuale. Este - desene independente, schițe pentru picturi, lucrări în acuarelă și guașă picturi, ilustrații de carte, printuri publicate. Picasso a creat, de asemenea, un nou tip de grafica - un colaj în care imaginea combinată cu aplicații, hârtie, ziare, tapet.

Picasso a fost unul dintre acei pentru care dependenți de muncă (dacă scriitorii) are formula bine-cunoscut - „o zi fără o linie“, în cazul parafrază bună a artistului - „o zi fără un accident vascular cerebral“ Seara, când lumina slabă nu este permis să picteze, Picasso a luat un creion. Artistul, în general, se considera, prin definiție personală, mai degrabă „un pictor bun“, mai degrabă decât un pictor. El nu mai gândit forme, mai degrabă decât de culoare, și era convins că „slăbește culoarea“, așa cum a pus-o pe picturile lui Matisse. Picasso sa întâmplat să scrie și imagine alb-negru, estompează linia dintre percepția vizuală a pictură și desen.

Primele lucrări grafice de Picasso pot fi considerate ca desene in creion de artist tânăr ( „albastru“, 1890), iar apoi au continuat programele de ocupat în paralel cu crearea de picturi și sculpturi, precum și lucrări de decorativ și natura aplicate. Cooperarea cu Diaghilev trupa „baletului românesc“ a adus la viață multe portrete creion liniar: Diaghilev, Bakst, Stravinski. Satie, de Falla Derain, precum și schițe mai complexe grunduite Massine, Cocteau, Ansermet, care poate fi văzut și unele caricatură. În aceeași perioadă, dansatori sunt imagini în stil neoclasic. Dar aici Picasso adevărat pentru el însuși: este suficient pentru a crește mâini - și un dansator, „toate aceste aer, de asteptare să-i sărute“ devine ironic și pierde posesia.

În cei 20 de ani de Picasso face ilustrații pentru o colecție de poezii, și încă mai joacă cu copii grafice ale fotografiilor. Astfel, de exemplu, ușor parodică desen schiță Diaghilev, iar fotografia este Zeligsburga. In 1927, Picasso ilustrează „Necunoscutul capodopera“ de Balzac, iar mai târziu creează un cicluri grafice, ilustrând „Metamorfozele“ lui Ovidiu (1930) și „Lysistrata“ de Aristofan (1934). mitologia antică ca limba în care este posibil să vorbim despre prezent, în secolul XX sunt nu numai scriitori interesați. personaje mitologice captivat și Picasso. În „Metamorphosis“, se folosește tot același desen contur concis prin trecerea de trafic cifre unghiuri multiple simultan. Fiecare compoziție Picasso intră în cadru, realizat manual.

Din 1930-1936, Picasso a creat așa-numitul «Suite Vollard“. O sută de gravurile pentru cele mai multe foi de colector Ambroise Vollard lui (46), pe tema intitulată „sculptor“. Affair cu tânărul Mariey Terezoy Walter reflectată în ciclul, bate povestea lui Pygmalion si Galatea (sculptor). Al doilea de numărul de locuri de muncă (15) tema - mitul Minotaurului, un om cu cap de taur, în care personificare ghici artistul (Blind Minotaurul, condus de o fată).

În 1937 Picasso creează ciclu antifascistă de gravurile „Visul și Lie a lui Franco“, și după război, în 1949, faima devine poster sa pentru Congresul Mondial al Păcii. Rastirazhirovanny, probabil, în cantități mai mari decât toate reproduceri de picturi ale artistului, „porumbelul păcii“ pentru mulți este semnul distinctiv principal al artistului. În patruzeci de ani și cincizeci de ani în loc de Minotaurului în litografie de către un om cu o mască de taur ( „Dansează cu banderillas“). Brutalitatea se înlocuiește cu jocul. Picasso și jocul a continuat în ultimii ani ai vieții sale fructuoase. El a început să se distreze cu celebrele opere de artă, crearea lor numeroase, inclusiv variații grafice. Acest „Las Meninas“ de Velazquez, și „mic dejun pe iarbă“ Manet (inclusiv tehnica linogravură), această variație pe tema picturii Ingres.

Din anii '50 la '70 Picasso a fost foarte activ. Și la 80, iar la vârsta de 90 de el a mers la locul de muncă. În 1968, șapte luni Picasso produce 347 de printuri - Suite 347. În fiecare zi, artistul a făcut o listă (uneori mai mult). Prin experimentarea cu tehnica, el a încercat corodare, acvatintă, ac uscat. Suite 347 poate fi considerat un maestru al jurnal, care a amestecat fantezie și evenimente biografice. Acesta - ilustrații de la 66 de exemplare pentru romanul picantă „Celestina“ Fernando Rohasa, harping pe lucrările scene predecesori, teatru și circ.

Parodiind motivele picturi de Ingres „Raphael și Fornarina“ și „Paolo și Francesca, prins Dzhanchotto“ Picasso dă o nouă rundă de subiectul său favorit: „Artist și Model“. Dacă întâlnire Ingres iubitorii de caste, Picasso se transformă într-o erotică, uneori cu prezența altor actori. În suita grafica artistul în vârstă de 87 de ani, domnește spiritul de carnaval obraznic, dar obscenitate nu va intra în vulgaritate. Într-adevăr, după cum sa menționat de către Picasso „, în cele din urmă, rădăcinile artei se găsesc în erotism. La nimic, dar inima de dragoste, orice ar fi fost. "

Picasso a fost mitic Midas arta, totul se transformă în aur a atins. Exemple ilustrative de caz, atunci când a decis să comande mobilier și în jos schița ei jotted pentru dulapurile. La întrebarea de plată pentru filtru de mobilier a declarat că va fi suficient de artist pentru a semna schița. Ceea ce nu este pe programul de master?