muzică simfonică

muzica simfonica - una dintre principalele, cele mai importante domenii ale creativității muzicale. După cum arată numele, muzica simfonică este în primul rând preocupat de realizarea unei compoziții pentru care este destinat, - o orchestră simfonică. Acesta combină instrumente din diferite grupuri și oferă compozitorului o paletă bogată de culori sonore, mijloace expresive pentru realizarea planurilor lor.

muzica simfonica acopera aproape toate genurile instrumentale - de la lucrări la multipart bucăți mai mici. În primul rând simfonie aici. Conținutul și scara simfoniei este în mare parte, datorită structurii sale: ca regulă, este alcătuită din patru părți contrastante unite într-un singur plan pentru compoziția ciclică.

Structura caracteristică ciclică a altor genuri ale muzicii simfonice, cum ar fi multipart piese instrumentale - Divertimento sau Serenade, care de multe ori transformat V. A. Motsart. În aceste lucrări structura internă a ciclului este mai liber decât în ​​simfonii.

În secolul al XIX-lea. muzica simfonica este regiunea dominantă a activității compozitorului. Symphony Orchestra îmbogățit, noi instrumente (harpă. Celesta, etc.) sunt introduse în ea. managementul Orchestra este complicată, și a format treptat o profesie conductor axat în întregime pe executie manuala de reconstrucție a desenului sau modelului artistic al compozitorului.

Apariția muzicii program a extins considerabil aria muzicii simfonice. Există noi genuri - poem simfonic. Concert Overture. fantezie simfonică. acestea sunt destul de aproape unul de altul. Programul literar întruchipat în ea sau, în general, cum ar fi o simfonie poeme F.Lista „TASS. Abuzul si Triumph, „“ Preludii „în Uvertura-fantezie“ Romeo și Julieta „de P. I. Chaykovskogo sau detaliu. În acest caz, muzica „reprezintă“ mișcarea parcelei: se întâmplă în „Don Quijote“, „farse Merry Till Eulenspiegel“ și alte poezii ale lui Richard Strauss. Spre deosebire de poemul simfonie și fantezie sunt întotdeauna o singură mișcare.

O viață nouă găsește Suite. Împreună cu non-program de suită mai comune, elaborate pe baza operei. balet sau muzică pentru spectacole de teatru. Astfel de lucrări ca „Zori pe râul Moscova“ (introducere la „Khovanshchina“ M. P. Musorgskogo), de multe ori realizat ca piese de concert independente. În secolul XX. apar suite bazate pe muzica pentru filme - "locotenent Kije" S. S. Prokofeva, "Hamlet", D. D. Shostakovicha.

Diferite tipuri de muzică simfonică este, de asemenea, legat de școlile naționale. Astfel, în muzica rusă este răspândit pe scară largă software-ul funcționează într-o singură mișcare. Întemeietorul lor - M. I. Glinka. „Kamarinskaya“, „Aragon Jota“, „Noaptea la Madrid“ a devenit primele scrieri clasice în simfonism română. Pitoresc și imagine simfonica imaginativă „în Asia Centrală“ A. P. Borodina, „Sadko“ de Rimski-Korsakov, „de primăvară“, A. K. Glazunova și altele. Mai târziu, împreună cu software-ul uverturi, imaginația, poezii, înflorit gen simfonie. Toate tipurile de muzică simfonică dezvoltat în mod activ de către compozitori sovietici.

muzica simfonica a avut o influență puternică asupra altor genuri. Termenul „simfonie“ a ajuns să se refere împrăștie special, semnificația compoziției. Acestea sunt „Symphonic Etudes“ de R. Schumann - un ciclu de variație mare pentru pian, domeniul de aplicare și bogăția care nu sunt inferioare lucrări orchestrale. În linii mari vorbesc despre principiu simfonic, fără a se limita domeniul de aplicare al genului. Symphony își asumă o semnificație filosofie de design, amploarea și versatilitatea de realizare, integritatea și unitatea interioară adâncimea de dezvoltare a produsului conținut conceptual.