Istoria creării picturii „Scăldat cal roșu“
Cel mai controversat si cel mai faimos tablou de Kuzma Petrov-Vodkin „îmbăierea cal roșu“, încă provoacă multe controverse printre iubitorii de artă. Imagine, pictat în 1912, a fost prezentat la „lumea artei“, expoziție și organizatorii evenimentului au identificat imediat imaginea, atarna peste întreaga expoziție. În acest sens, din prima zi, unii acum a început să perceapă ca un banner, celălalt ca o țintă.
Cu toate acestea, Petrov-Vodkin, la finalul picturii, a crezut că nu poate posta pentru public, știind că imaginea calului roșu, iar soarta România poate fi provocatoare în multe feluri. Imaginea a fost demonstrat cu succes, dar de fapt a cauzat unele măsuri ca răspuns, așa cum contemporanii au atras o paralelă între această imagine și evenimentele din epoca pre-revoluționară și post-revoluționară a țării.
Încet și cu grijă Petrov-Vodkin și a început din nou frectii cai, copii, lac, terenuri și dealuri. Dar, în această imagine pătruns, chiar și într-o idee, o nouă imagine, imaginea unei mulțimi de oameni mărșăluind cu bannere de culoare roșie, care sunt vizavi de celălalt, cu arme ...
In imagine, calul roșu simboliza o putere epic. Bărbatul tânăr palid arată o anumită fragilitate și eleganță. De asemenea, este simbolic de valuri de divorț în Golful și arcul neted al țărmuri roz. înțelegere pic a componentelor de bază ale imaginii, acesta devine imediat vizibil complexitate și ambiguitate. pas Solemnă și poziția de cal, cu o poziție solidă în același timp, fundalul este roșu, deoarece face întrebarea viewer: „? Ce înseamnă toate“.
O altă mișcare foarte interesant în imagine. Mai degrabă, este indicat numai, dar nu și-a exprimat, totul pare înghețat pe pânză. Această imagine este doar în continuare provoacă privitorului un sentiment de incertitudine, un sentiment de anxietate și de așteptare pentru a veni ceva.
Pe fondul măreția calului, care a fost descris anterior, un alt erou al imaginii, tânărul călăreț pare mic, slab și fragil. În primul rând, frapant că a fost tânărul care deține frâiele unui cal, dar mai târziu, devine clar că, chiar și ținând frâiele în mâinile sale, călărețul nu controlează calul. Acest lucru poate fi văzut în mare parte, în cuvintele tânărului față. Privirea lui de detașare, ca și cum el este în visele tale, în gândurile tale, în lumea ta interioară.
Kuzma Petrov-Vodkin în imagine a refuzat perspectiva liniară. Calul său roșu, în cazul în care aplicarea, pur și simplu suprapus pe imaginea lacului, care oferă o senzație vizuală de a găsi calaret si cal nu este în imagine, și în fața ei. Chiar în fața publicului și pe web.
Foarte mult sens pentru a avea o imagine color. Nu doar calul în prim-planul roșu, iar restul în fundal sunt de culoare roz, și piele de căprioară alb. Acest lucru vine de la culorile vechilor tradiții ale artiștilor români, în cazul în care culorile intră în conflict, dar nu se amestecă.
Despre pictura „îmbăierea cal roșu“ a scris în mod repetat, poeți cele mai cunoscute iubitorilor de poezie ale timpului (Rurik Ivnev, Serghei Esenin, etc). cal-roșii din sânge, la valurile mării cu istomnym care aspiră tineri pe convexă înapoi, foc la fel de prost, rotindu-se în jurul meu despre modurile în care știi o șoaptă mult pentru mine. (Rurik I.)
Continuarea soarta a picturii a fost foarte interesant. În 1914 pictura a fost trimis la expoziție în Suedia, Malmö. Din cauza izbucnirea primului război mondial, iar mai târziu războiul civil, pictura întotdeauna a rămas în Suedia. Abia la sfârșitul anului al doilea război mondial, vorbim despre revenirea picturii în patria lui. Cu toate acestea, numai în 1950 pictura a ajuns la Uniunea Sovietică în mâinile văduva artistului Maria Feodorovna. Deja de la pictura ei a intrat în colecția adunător KK Bacevich, și ea, la rândul său, în 1961, a prezentat ca un cadou de Galeria Tretyakov, în cazul în care imaginea este în ziua de azi.