Imaginea este diferită de fotografii
Pornind de un dialog cu cultura mondială, omul modern nu pierde efort pentru a se ridica la nivelul ei, ci dimpotrivă, încearcă să minimalizeze ei înainte. (Cineva inteligent)
Înainte de invenție arta fotografie considerată ca un instrument pentru a fi reflectare mai exactă a mediului ambiant. Pictura a fost listat ca mai bine, cu atât mai fiabile, a arătat lumea reală. Odată cu apariția în 1839 fotografii și filme în 1895 realizarea picturii a crescut în mod semnificativ, în timp ce alții stick la un caz strict-funcțional și pentru moment.
Imaginea este încă diferită de imaginea?
Dugarzhapov "Crăciun" Bato.
Fotografii surprinde timpul nostru, cu alte cuvinte, stare foarte specifice, momentană a obiectului. Pictorul la fel ca tot ce a scris detaliile cu atentie si credibil - a scris mai întâi acest lucru în comun, că el vede în model, cu alte cuvinte, cele mai caracteristice și expresive.
Deoarece fotografia (cu excepția întâlnită foarte rar lucrările fotografilor) - aceasta este o ilustrare, o imagine similară în enciclopedia: Asta-i drept, copii, uite o veveriță, dar proprietarul albumului asa se uita acum 20 de ani, când a fost scăldat în baie.
Bato Dugarzhapov "Crimeea".
pictor contemporan a refuzat să copieze natura - este mai bine și mai rapid vor face fotografii și filmări. Naturalismul împinge pictura la o repetiție impas și banalitate. În plus, natura nu poate fi reprodus. Atunci când un spectator primește doar nuanța de imagine cea mai superficială - transferul de informații „în cazul în care au stat lucrurile,“ conștiința de pictura va fi o foarte săracă și distorsionată.
fundamental diferită de imagine foto Nonidentitatea a făcut, și a fost în mod fundamental diferența între imagini colorate și fotografice. Pictorul decide propria sa voință, cum și ce să arunce, ce și cum să aloce, care să excludă din imagine, uneori, chiar și în ciuda sens superficiale.
Bato Dugarzhapov "Terasa".
pictura in ulei pe panza colorat și pentru a arăta pretinde universalitatea obiectului și a scris transferul de amintiri de la el. apare Inexplicabil pe un volum panza plat, lume plină de viață și de frumos, realizat de artist.
Putem intra în imagine și auzi păsările cântă, miros mirosul de pajiști înmugurire, simți căldura apei incalzite de soare, a se vedea mișcarea - știind că este clar că toate acestea se întâmplă doar în mintea noastră și în fața noastră, și ne-a dat totul un creator.
"Dimineața" Bato Dugarzhapov.
Înainte ca stilul de bijuterii a salutat de a scrie detaliile la cel mai mic detaliu, atunci când imaginea a fost scrisă de luni de zile, sau chiar ani, și apoi cu atenție și acoperite cu lac, secolul 19-20, noțiunea de „Alla Prima“ - din latinescul «toate prima vista» (1- prima vedere) și apoi spontan vopsea pictura Impasto.
Pictura este gata după prima sesiune. Paint în amestec principal la schema, care par a fi cele mai proaspete și luminoase. La momentul scrierii în aer liber este o metodă foarte potrivită de funcționare.
Pastoznost apare în relief, protuberanțe strat luminos în frotiu de plastic și servește pentru a sublinia subiectul părții reale și a da dinamism. Imagine fotografii mai mari și mai informative, acestea pot afecta simțurile spectatorilor pete de culoare locale, fără clarificări suplimentare și detalii de specificație. Din când în când, chiar și din cauza lipsei de specificitate.
Bato Dugarzhapov „amiază. Ambarcațiuni“.
Alternanță pare a fi la prima frotiuri murdar privire și spoturi luminoase sunt mult mai emoționale decât fotografie și modul vechi lins transmite mișcarea - jocul petelor solare pe iarba, patch-uri de lumină pe apă, frunze fluturând, etc.
Din păcate, destul de sălbatic, în sensul culturii colorate a privitorului, litsezrev funcționează prima alla, scris de măturare accidente vasculare cerebrale și dungi, face pentru el însuși munca - frâne și la egal la egal, și umflat obrajii lui și, cu cuvintele „Eu, de asemenea, așa că am putea pătare“ cu conștiința propriei sale avantaje a avut loc mai departe în căutarea de lucrări buclat pe bază de rețetă lăcuite, în cazul în care este nevoie de nici o lucrare de imaginație și empatie.
Dă-i părăsească, și apoi face, de exemplu, o imagine a artistului Bato Dugarzhapova „Plein Air“. Ceea ce vedem pe această imagine distractiv?
Bato Dugarzhapov "Plein Air".
Dorește să vadă modul în care personajele sunt pantofii cusute - nimic. Spectatorul este reglat la un val de conștientizare, în primul rând am vedea o mulțime de lumina soarelui. Apoi vom vedea câțiva artiști în rochii de vară la șevalet și artist bărbos în blugi și cu perii în mână. Apoi, există un zid de piatra cu cald alpinism wisteria sunlit peste ele, cerul albastru în golurile frunziș parapetului promenadă și mare în spatele ei. Frunzisul și, prin urmare, nu evacuate în detaliu și veinlets că se mișcă, se leagănă, iar lumina este, de asemenea, în mișcare, umbre și reflectarea modificărilor în minut distanta de la mare în mișcare ...
Starea de spirit a picturilor - absolut fenomenale, acesta emite doar lumină și pozitivă. Și totuși, nu puteți specifica un indicator pentru a explica - este aici, și aici este ceva. Este necesar doar să privească, un pic în mișcare departe de imagine și se uită la ea destul de mult. În acest caz, acesta este doar un fișier, vi-l prezint în sine - cum ar trebui să acționeze în original!
Bato Dugarzhapov "creiona".
„Manifest“ În mod similar, pictura „Pe schițe.“ La început - un pete haotic lumina soarelui și reflecții ale mării. Apoi - un pictor cu părul cărunt plecat la șevalet. Apoi - marea însăși: marea căscat, se mișcă, îngrijorat, strălucirea soarelui pe valuri aproape orbi cu ochi (așa cum se face - pentru a realiza nerealiste), în mare - munte, pietrele și barca a plecat din nou, ca o instalație de alpinism poate fi, struguri.
transferat indescribably atmosferă caldă dimineață (și în această dimineață, ca atunci când soarele este mare, astfel încât marea nu strălucește, este albastru), frumusețea coastei de sud și admirația frumuseții.
Bato Dugarzhapov „Noaptea de Sud“
Picturi Bato Dugarzhapova imersate într-un mediu luminos extraordinar, care oferă cea mai mare dintre cultura colorată a artistului, pe o conștientizare îngustă de culoare și a relațiilor spațiale. Lucrările sale sunt notabile pentru prospețimea, linii rapide de ritm și patch-uri de culoare, exaltare romantice, relații de percepție îngustă svetoprostranstvennyh.
Cu deosebită ușurință mai multe accidente vasculare cerebrale el face o imagine completă, coerentă a naturii în culori, lumină și dinamica actuală ... tot ce strălucește în soare, chiar și în cazul în care există o umbră, reflecții sclipici că, mai ales greve și de distracție. Disponibil acum abandonate, vopsea se află pe ele și formează o armonie multicoloră și ritm, în care o importanță deosebită irizare culori.
Bato Dugarzhapov "Lacul Como".
Bato Dugarzhapov sa născut în 1966 în Chita. A absolvit scoala de arta din Tomsk si Municipal Institutul de Arta Metropolitan Academic. VI Surikov. Lucrările sale se află în colecții particulare din Rusia, SUA, Franța, Italia și Spania.
KY Starohamskaya