Hamlet, tragedia în

Universitatea din Moscova pentru umaniste

Sistemul de corectare a erorilor

Hamlet, tragedia în

DB "română Shakespeare"

Hamlet, tragedia în

"Hamlet". Frontispiciul doua Quarto (Q2) 1605

Originile poveștii și imaginea Hamlet ca o imagine eternă. Hamlet a fost un adevărat prototip - Amleth prinț danez care a trăit înainte de 826 g (ca povestea se referă Amleto, potrivit surselor, la vremurile păgâne, și în acest an poate fi considerat începutul creștinării Danemarcei, când a venit prima misiune creștină, adoptarea oficială a creștinismului a fost când Harald I la 960).

Aproximativ 400 de ani mai târziu a fost menționat într-unul din islandeză epopeile skald poet Snorri Sturluson (1178-1241), cel mai cunoscut Islanda, în conformitate cu locuitorii din Insula de Nord. În jurul aceeași poveste a spus Amleto cronicar danez Saxo Grammaticus (d. Despre 1216), în cartea III «Istoria danezilor“ (în limba letonă. Lang. Despre 1200). În Saxo Gramatica Amleth - vointa puternica, viclean, crud, interpret de răzbunare dreaptă. Mai multe coincidență suspect că motivul răzbunării cu mitul antic al Orestes, răzbună moartea tatălui său Agamemnon, Egist ucigașul mamei sale inselatoriei Orestes, cu scopul de a profita de tron. Dar, pe de altă parte, o astfel de poveste ar putea fi bine situația în realitate, mitul antic medieval cronicar danez ar putea să nu știu. Desigur, Shakespeare nu citește saxon Gramatica, el a aflat povestea surselor ulterioare, care, cu toate acestea, du-te înapoi la text, după cum spun oamenii de știință.

Deci, a fost nevoie de 400 de ani în istoria unei persoane reale a devenit un material literar. Urmatorii 400 de ani, el dobândește treptat caracteristicile populare erou literar. În 1601, Shakespeare în tragedia lui Hamlet a ridicat la nivelul uneia dintre cele mai importante imagini ale literaturii universale. Dar ideea lui Hamlet ca imagine etern format încă 400 de ani, până în timpul nostru. Există un clar cicluri de 400 de ani a imaginii.

400 de ani de cicluri de formare a imaginii Hamlet ca imagine etern al literaturii lumii nu se încadrează în cursul general al procesului literar mondial cu „arcuri de trei-lea.“ Dacă ne întoarcem la cealaltă imagine eternă, este posibil să se constate emergente 400 de ani, periodicitatea în imaginea lui Don Quijote, Don Juan, Faust și alte și alte ciclice, în multe alte cazuri. Concluzia este că, deși imaginile eterne este ciclică, această ciclică aproape niciodată coincide cu ciclul general de dezvoltare a literaturii mondiale. Cu alte cuvinte, imaginile eterne nu sunt numite în mod accidental veșnică: ele nu sunt obligate să legile istoriei literaturii (în acest sens - sunt caracterul anistorică).

Dar aceasta nu înseamnă că ele nu sunt în nici un fel de legătură cu istoria literaturii, liber de ea. Ritmul de istorie literară este prezentată în interpretarea imaginilor eterne care afectează funcționarea lor în cultura.

În cazul în care raportul dintre periodicitățile aplică imaginea Hamlet, putem concluziona că ar trebui să fie tratate în mod diferit în raport cu „arc trei-lea“ al timpurilor moderne (sec XVII-XIX) și „arc trei-lea“ Cel mai nou timp (secolul XX-XXII).

În toate celelalte concepte vor arăta aceleași limitări tezaur. Dar, în această formă, și există imagini eterne în cultura mondială.

Interpretarea Hamlet. Hamlet - una dintre figurile cele mai enigmatice ale literaturii universale. Timp de secole, mai multe, scriitori, critici și oameni de știință care încearcă să dezlege misterul acestui fapt, răspunsul la întrebarea de ce Hamlet de a învăța de la începutul tragediei adevărului despre uciderea tatălui său, răzbunare și pune la sfârșitul piesei a ucide regele Claudius aproape accidental. I. V. Gote a văzut motivul pentru care acest paradox în vigoare a intelectului și slăbiciunea voinței lui Hamlet. Un punct de vedere similar se dezvoltă V. G. Belinski, adaugand: „Ideea Hamlet: slăbiciunea voinței, ci numai ca urmare a dezintegrare, nu a naturii sale.“ I. S. Turgheniev în articolul său „Hamlet și Don Quijote“ dă prioritate domnului spaniol, criticând Hamlet de inactivitate și de reflecție neroditoare. Dimpotrivă, regizorul de film G. Kozintsev a subliniat în Hamlet, principiul activ, și a văzut în ea un personaj merge. Unul dintre punctele cele mai originale de vedere exprimate de psiholog eminent L. S. Vygotsky în „Psihologia artei“ (1925). O nouă înțelegere a critica Shakespeare la articolul L. N. Tolstogo „Pe Shakespeare și teatru,“ Vygotsky a sugerat că Hamlet nu posedă caracterul, și este o funcție a acțiunii tragediei. Astfel, psihologul a spus că Shakespeare - un reprezentant al literaturii vechi, care nu cunoștea încă natura omului ca o modalitate de delimitare în arta verbală. L. E. Pinsky legată de imagine de Hamlet nu este o dezvoltare a parcelei, în sensul convențional al cuvântului, și cu intriga principală a „marea tragedie“ - deschiderea unui erou al adevărata față a lumii, în care răul este mai puternic decât a apărut umaniști. Este această abilitate de a cunoaște adevărata față a lumii face erou tragic Hamlet, Othello, Regele Lear, Macbeth. Ei - Titanii, depășind intelectul spectatorului, voință și curaj. Dar Hamlet este diferit de celelalte trei protagoniști ai tragedii ale lui Shakespeare. Când Othello strangulează Desdemona, Regele Lear decide să împartă țara dintre cele trei fiice, iar apoi împărtășesc credincioși Cordelia dă fals Goneril și Regane, Macbeth ucide Duncan ghidate predicțiile vrajitoare, acestea sunt greșite, dar telespectatorii nu sunt greșite, deoarece acțiunea este construită astfel încât acestea Ai putea cunoaște adevărata stare de lucruri. Acest lucru pune privitorul peste medie de caractere titanice: publicul stie ce ei nu știu. In schimb, doar Hamlet în primele scene ale tragediei cunoaște mai puțin de spectatori. Din moment ce conversația cu o fantomă care poate auzi, în plus față de participanți, numai publicul, nu este nimic semnificativ, care nu ar ști Hamlet, dar există ceva care publicul nu știe. Hamlet se termină celebrul său monologul „A fi sau a nu fi“ cuvinte lipsite de sens „ci mai degrabă,“ lăsând publicul fără un răspuns la întrebarea principală. În final, a cerut Horatio să „spună tuturor“ supraviețuitori, Hamlet rostește fraza enigmatic: „Cu cât - tăcerea.“ El poartă cu el un secret pe care privitorul nu este dat să știe. Riddle Hamlet, astfel, nu poate fi rezolvată. Shakespeare a găsit un mod special de a construi rolul de protagonist: în această clădire publicul nu se poate simți ca un erou de mai sus.

Motivul răzbunării. Terenul se referă piesa „Hamlet“, cu tradiția engleză „tragedie răzbunare.“ Geniul dramaturgului apare într-o interpretare inovatoare a problemei poziției - una dintre cele mai importante motive pentru tragedie.

Hamlet face o învățare descoperire tragică a morții tatălui său, sa grăbit mama sa căsătorit când a auzit povestea Fantomei, el deschide imperfecțiunea lumii (această expunere a tragediei, după care acțiunea a dezvoltat rapid, Hamlet în fața creștere în sus, de cotitură câteva luni de timp fabula studenților tineri 30 ani om). În urma descoperirii sale, „în timp ce dislocat“ rău, crimă, înșelăciune, trădare - starea normală a lumii ( „Danemarca - închisoare“), astfel încât, de exemplu, Claudia King este nevoie să fie o personalitate puternică, argumentând cu timpul (Richard III, în aceleași cronici nume ), pe de altă parte, timpul este de partea lui. Și o altă consecință a descoperirii: de a stabili lumea, învinge răul însuși Hamlet este forțat să se angajeze pe calea răului. Din dezvoltarea în continuare a parcelei rezultă că acesta este în mod direct sau indirect, responsabil pentru moartea lui Polonius, Ophelia, Rosencrantz, Guildenstern, Laertes, King, cu toate că numai acesta din urmă este dictată de cerința de răzbunare.

Răzbunare ca formă de justiție restaurativă, astfel a fost doar în vremurile bune, dar acum, când răspândirea rău, nu rezolvă nimic. Pentru a confirma acest lucru a crezut Shakespeare pune problema de răzbunare pentru moartea tatăl a trei personaje: Hamlet, Laertes și Fortinbras. Laertes acționează fără să se gândească, mătură „bine și rău“ Fortinbras, dimpotrivă, nu renunță la răzbunare, Hamlet pune soluția la această problemă, în funcție de punctul de vedere de ansamblu a lumii și a legilor sale.

Altele. Adecvate detectabil în dezvoltarea site-ului Shakespeare motiv (personificarea, t. E. Motif tethering personajelor și variabilitate) puse în aplicare în alte motive. Astfel, motiv rău personificat în regele Claudia și a prezentat variații rău neintenționată (Hamlet, Gertrude, Ophelia) simțurile razbunatoare rele (LAERTES) răul caracter îndatoritor (poloniu, Rosenkranz, Guil, Osric) și t. D. Tema iubirii personificată ca femeile: Ophelia și Gertrude. Motivul prieteniei prezentat Horatio (adevărată prietenie) și Guildenstern și Rosenkrantz (trădarea de prieteni). Motivul tehnicii, teatru mondial, este asociat atât cu actori de turism și Hamlet, se pare o nebunie, Claudius, jucând rolul de un fel de unchi lui Hamlet, și așa mai departe. D. Motivul morții încorporate în groparii, sub formă de Yorick. Acestea și alte motive să crească în întregul sistem este un factor important în dezvoltarea parcelei tragediei.

Interpretarea finală. L. S. Vygotsky văzut în dublu uciderea regelui (sabia și otrava) finalizarea a două fire narative distincte, în curs de dezvoltare prin imaginea lui Hamlet (această funcție complot). Dar este posibil să se găsească o altă explicație. Hamlet apare ca un destin pe care fiecare însuși a pregătit, pregătește moartea sa. eroi tragedie sunt uciși, în mod ironic: Laertes - de sabie, pe care a uns otravă, care sub masca o luptă cinstit și în condiții de siguranță pentru a ucide pe Hamlet; King - de aceeași sabie (la sugestia lui, ar trebui să fie prezent, spre deosebire de sabia lui Hamlet) și de otrava, care a pregătit regele în cazul Laertes nu a putut provoca o lovitură mortală pentru Hamlet. Koroleva Gertruda bea otrava din greșeală, ea a avut încredere în mod greșit regele, să facă rău în secret, în timp ce Hamlet este de a face un secret revelat. Fortinbras, a refuzat să răzbune moartea tatălui său, Hamlet bequeaths coroana.

Sunet tragedie filosofică. Hamlet mentalitate filosofică: în cazul particular merge întotdeauna la legile generale ale universului. Familie dramă uciderea tatălui său, el consideră un portret al lumii în care înflorește rău. mama frivolitate, atât de repede și-a uitat despre tatăl său și căsătorit cu Claudia, îl conduce de a generaliza, „O, femeie, tu nume -. tradare“ Vezi Yorick craniu îl conduce la ideea efemeritatea lucrurilor pământești. Întregul rolul Hamlet se bazează pe faptul că secretul pentru a face clar. Dar unelte compozite speciale Shakespeare a făcut sigur că el a fost Hamlet mister etern pentru public și cercetători.

Caracteristica principală a artistică „Hamlet“ - natura sintetică (fuziune sintetică a mai multor fire narative - soarta personajelor, sinteza tragic si comic, sublimul și profan, acțiune și cuvinte etapă, legătura sintetică cu începutul și sfârșitul anilor publice și private, filozofică și specifică, mistic și interne, lucrări de Shakespeare).