Goldberger carte sex „de ce arhitectura"
Browser-ul de arhitectură New Yorker și Vanity Fair, laureat al premiului Pulitzer Paul Goldberger ne spune de ce arhitectura, și diferite moduri de a înțelege.
Cu permisiunea editurii Strelka de presă, publicăm un fragment din capitolul „Arhitectura spațiului.“ care se referă la subiectul aparent extrem de specializate - planul de etaj al clădirii. Goldberger explică de ce planul este important, ce limitările sale și ce să se uite la desenele cuiva care nu este un arhitect.
„Dacă spațiul arhitectural este indisolubil legată cu mișcarea, planul clădirii, structura sa internă, stabilește direcția mișcării. Un astfel de plan este o harta geografică a clădirii. El nu exprimă spațiul literal, ci implică ea. Se poate spune că planul - este o diagramă bidimensională realitate tridimensională a clădirii. Planul bisericii Sant Ivo nu a revela natura incredibil borrominievskogo spațiu, dar va demonstra elementele de bază ale gândirii arhitectului, punctul de plecare al procesului său creator. Acesta este un spațiu complex, magnific nu poate fi înțeleasă fără a înțelege, pentru a începe planul său. În cazul în care o mulțime de camere diferite, în clădire, planul arată cum arhitectul imaginat spații interpunere și experiența unei persoane care se mută dintr-o cameră în alta. Pe plan arată unde vizitatorul devine interior și care poate merge mai departe; ce alegere se ridică în fața lui atunci când el este îndepărtat de la intrare, care sunt spațiul principal, și care - de importanță secundară și modul în care acestea sunt legate între ele. Planul arată că spațiul nu este numai consistență, ci și ierarhia. Unii - Grand, publice, impunătoare, altele - mai privat, pentru comunicare informală, iar alții - pur utilitarist, iar acest lucru este la fel de valabil și pentru acasă privat polutoraetazhny într-o suburbie americană, și Palatul Vaticanului.
Conform planului de podea este de multe ori cel mai simplu mod de a urmări evoluția anumitor tipuri de clădiri, cum ar fi blocurile de locuințe sau complex de birouri. La sfârșitul secolului al XIX-lea, când Statele Unite au construit primele clădiri mari de apartamente, camerele in care enfilades situate cel mai adesea sau de-a lungul coridoarelor lungi și înguste. Acest aspect foarte primitiv poate fi găsit chiar și în clădiri de lux, cum ar fi celebra casa apartament Dakota, apartamente, construit de Henry Hardenberg în Manhattan în 1884. Chiar înainte de primul război mondial, arhitecți în cele din urmă a dat seama că apartamentul în care camerele sunt aranjate în jurul unui hol spatios, arata mult mai elegant, să nu mai vorbim de mult mai mult confortul lor. Această istorie ne poate spune doar planul de etaj. În mod similar, în epoca înainte de inventarea de aer condiționat pentru clădiri de birouri și hoteluri proiectate în jurul curți și fântâni de lumină pe care fiecare deținut a avut acces la fereastră; ca urmare au existat o mulțime de camere mici, conectate prin coridoare lungi cu viraje ascuțite. Foarte des, clădirea seamănă cu scrisoarea în ceea ce privește E. Prin contrast, complexele de birouri moderne au podele spațioase, cu un plan deschis, iar hotelurile sunt de obicei o placă îngustă, fără proeminențe. Toate acestea pot fi văzute în planurile de podea.
La Ecole des Beaux Arts din Paris, care, de fapt, a fost prima instituție din lume de învățământ superior în domeniul arhitecturii, abilitatea de a desena un plan clar, logic și elegant, în valoare nu mai puțin decât orice altă abilitate arhitecturală. arhitecți școlare erau convinși că calitatea planului urmează în mod logic toate celelalte caracteristici pozitive ale clădirii și că, fără un astfel de plan pentru clădirea nu poate fi de succes, indiferent de cât de elegant și nici nu a fost o fațadă, ca și în cazul în care au existat interioare extravagante. Ei intenționează să aibă o importanță fundamentală: a fost un document care aranjează spațiu în mintea arhitectului și convertește această ordine în experiența reală de a fi în clădire. Fotografia fațadei rotondei centrale a Galeriei Naționale de Artă din Washington arată rigoarea clasică a arhitecturii Dzhona Rassela Papa, dar o privire la planul va fi suficient pentru a înțelege despre această clădire este ceva chiar mai important pentru planul său: cum Papa aranjate simetric de expunere pe fiecare parte a rotondei , camere, de-a lungul aranjarea coridoare largi și în jurul floodlit acoperite terasă cu grădini de iarnă. Muzeul de planificare calm și ordonat, dar în același timp, diversă; Ea întotdeauna clară și logică, dar niciodată plictisitoare. Spre deosebire de multe muzee tradiționale, este absolut imposibil să se piardă, dar vizitatorul, în același timp, nu se simte sortit să treneze serie nesfârșit pot fi distinse de camere. Toate acestea explică planul; uita la ea, puteți vedea exact modul în care proiectul Papei încurajează un sentiment de liber plimbări prin sălile și își propune să diversifice rutele, în același timp, nu permite vizitatorilor să se piardă în clădire.
Planuri de Mișa Van der Rohe arată dorința caracteristic pentru el de a crea un spațiu continuu, aici și acolo marcate punctat ziduri scurte. Un exemplu aici poate servi ca o compoziție abstractă a planului său pavilion german pentru Expoziția Mondială din 1929 din Barcelona. Vila Plan Savoye, construit Le Korbyuze, ne permite să înțelegem unul dintre aspectele cheie ale acestei capodopere ale modernismului: este pereți curbi interacționează cu un cadru dreptunghiular. Dacă te uiți la planurile de creații timpurii ale Frank Lloyd Wright, cum ar fi casa lui Ward Willits (1902) în Highland Park, Illinois, și Robie Casa (1909) în Chicago, devine instantaneu obiectiv clar căutat de arhitectul: divulgarea spațiului, distrugerea camere tradiționale, creând un sentiment că spațiul se întinde pe orizontală, mai degrabă decât sa concentrat în centrul casei. Desigur, se poate înțelege din fotografii, dar nu fotografie nu va arăta exact cum Wright a imaginat mișcarea în jurul casei. Acest lucru va arăta planul.
Cu toate acestea, planul de utilizare puțin atunci când încearcă să se ocupe de construcție, cum ar fi carcasa de Arte si Arhitectura de la Universitatea Yale, construit de arhitectul Paul Rudolph si este acum cunoscut sub numele de Rudolf Hall. Nominal ea șapte etaje, dar, de fapt, nu poate conta aproximativ 35 de nivele, dintre care majoritatea este o suprafață mică, o rudă puțin ridicată sau coborâtă la principalele etaje. Cut, atunci există un desen în care clădirea este prezentat ca în cazul în care disecat într-o jumătate de cuțit imaginar, acesta este singurul tip de diagramă, care poate ajuta în acest caz. Rudolf a fost un arhitect, gândire în trei dimensiuni; Sir John Soane, spațiul său pătrunde reciproc, în atât de multe de legătură verticală și orizontală, că conceptul clasic al camerei, limitat de patru pereți, aproape pierde orice sens.
