definiția Postmodernismul a postmodernismului și sinonime ale postmodernismului (rusă)

Arabă Bulgară Chineză Croată Cehă Daneză Olandeză Engleză Estoniană Finlandeză Franceză Germană Greacă Hindi Indonezian Islandeză Italiană Japoneză Letonă Lituaniană malgașă Norvegiană Persană Poloneză Portugheză Română Rusă Sârbă Slovacă Slovenă Spaniolă Thai Turcă Vietnameză suedeză

definition - Postmodernism

- Wikipedia, enciclopedia liberă

În acest termen, există alte utilizări, a se vedea. Postmodernismul (dezambiguizare).

Postmodernismul (fr postmodernisme -. După modernism [1]) - un termen care desemnează fenomene similare structural în viața socială la nivel mondial și a doua jumătate a culturii secolului XX [2]. este utilizat pentru ambele tipuri de caracteristici filosofare postnonclassical și pentru stiluri artistice complexe art.

Istoria apariției

Termenul apare în prima Mondială urlet-HN în R. Pannwitz „criza culturii europene“ (1914). În 1934, în cartea sa „Antologie de spaniolă și America Latină Poezie“ literar F. de Onis se folosește pentru a se referi la reacția modernismului. Cu toate acestea, estetica termenului de „postmodernism“ nu ia rădăcină. În 1947 Arnold Toynbi în cartea sa „Studiul istoriei“, dă un sentiment de postmodernism cultural: postmodernismul reprezintă co-Heff, dominația occidentală a religiei și a culturii. [3]

Principalele interpretări ale conceptului

În prezent, există o serie de concepte complementare ale postmodernismul ca un fenomen cultural, care de multe ori se exclud reciproc [4]:

Jürgen Habermas. Daniel Bell și Zygmunt Bauman tratează postmodernismul, ca urmare a politicii și ideologia neoconservatorismului. care se caracterizează prin eclectismului estetice. fetișism de mărfuri și alte caracteristici distinctive ale societății post-industriale.
În interpretarea lui Umberto Eko postmodernă în sens larg - este un mecanism de schimbare a unei epoci culturale alta, care de fiecare dată când vine să înlocuiască avangardă (modernism) ( „Postmodernismul - un răspuns la modernism: deoarece trecutul nu poate fi distrus, pentru că distrugerea lui duce la muțenie, ar trebui să fie regândim, în mod ironic, fără naiv. „[5]).
Postmodernismul - un numitor comun cultural comun din a doua jumătate a secolului XX, o perioadă unică, bazată pe o instalație pe percepția paradigmatică a lumii ca fiind haos - „sensibilitate postmodernă“ (W. Welsh, I. Hassan, Jean-François Lyotard).
postmodernism - o direcție independentă în artă (stil de arta), ceea ce înseamnă o ruptură radicală cu paradigma modernismului (G. Hoffman, R. Coons).
Conform aceluiași Leathen X. și S. Suleyman, postmodernismul ca un fenomen artistic coerent nu există. Poți vorbi despre el ca o reevaluare a postulatele modernismului, dar reacția postmodernă este văzută ca mit.
Postmodernismul - epoca, înlocuind timpul New European. una dintre trăsăturile caracteristice care a fost credința în atotputernicia rațiunii și progresului. Defalcarea sistemului de valori al timpurilor moderne (moderne) a avut loc în timpul primului război mondial. Ca urmare, punctul de vedere eurocentriste lumii a dat drumul la un policentrism la nivel mondial (H. Küng), o credință moderniste în rațiune a dat mod de a gândi interpretativă (R. Tarnas (en)).

Spre deosebire de postmodernism de modernism

Apărută ca antiteza modernismului. Deschis pentru doar puțină înțelegere. [6] postmodernismul, couching totul sub formă de joc, elimină distanța dintre masa și consumator de elită, împingându elita maselor (glamour). Spre deosebire de postmodernism modernism este următoarea:

Tabel comparativ al Ihabu Hasanu

Strălucirea arta de frontieră, non-art

Tot ceea ce poate fi numit artă

Postmodernismul în filosofie

În filosofia postmodernismului este marcat de convergență nu este cu știința și artele. Astfel, gândirea filosofică nu este numai în zona marginală în raport cu știința, dar, de asemenea, într-o stare de haos concepte individualiste, abordări, tip de reflecție, care se observă în cultura artistică a secolului XX târziu. În filosofie, precum și în cultura ca un întreg act de deconstrucție a mecanismelor care duc la prăbușirea conceptelor filozofice sistematice, filosofice mai aproape, împreună cu „discuția literară“ și „jocuri lingvistice“ dominată „de gândire lax.“ A declarat că „noua filozofie“, că „în principiu, a negat pierde valoarea ... posibilitatea de acuratețe și obiectivitate ..., concepte cum ar fi“ justiția „sau“ verticalitate „“ [8] În general, imaginea poate fi descrisă ca fiind haotic.

Filosofia artei postmodernismului nu implică nici un acord între conceptele în care fiecare discurs filosofic are dreptul să existe, iar în cazul în care războiul a fost declarat împotriva totalitarismului a oricărui discurs. Astfel, a efectuat călcarea postmodernismul ca o tranziție la o nouă ideologie pe scena modernă. Cu toate acestea, putem presupune că starea de haos se poate rezolva, mai devreme sau mai târziu, într-un nou nivel și există toate motivele să credem că viitorul filosofiei este determinată de capacitatea sa de a rezuma și interpreta științific și cultural secolul opyt.Filosofy XX acumulate, a observat că arta contemporană este inclusiv modernismul, pe bună dreptate pretinde a fi una dintre cele mai importante locuri din sistemul de mijloace de cunoaștere a realității de către om, aducând cunoașterea adevărului nu sunt disponibile prin alte mijloace, nu ezitați să includă aceste fonduri în științifice sale rsenal și, ca în condiții de siguranță, fără a gândi, a început să le folosească în filozofică și literately practică. Prin urmare, filosofia modernă a pierdut nimic din natura sa științifică, în cazul în care de știință să înțeleagă metoda care poate transporta gândul la subiect, și țineți-l acolo, izolarea, identificarea și învățarea obiectului de studiu. Dificultatea în înțelegerea textelor filosofice limbi străine este caracterul adecvat al traducerii. Pentru a traduce în mod adecvat textul filozofiei moderne post-moderne, interpretul trebuie să fie un filosof foarte postmodernist. In ciuda ei kazhuyuschuyusya kontrdiktornost filosfem filosofi postmoderne, toate, într-un fel sau altul, sunt de acord asupra unui singur lucru - în critica greu lovirea societății burgheze moderne: economia, cultura, ideologie, și așa mai departe ..

Postmodernismul în artă

Este posibil acum să vorbim despre postmodernism ca stil dezvoltat de arta cu caracteristicile lor tipologice.

Deci postmodernă ciudat demonstrează tradiționalism sale extreme și se opune neconvențională arta de avangardă. „Artistul din zilele noastre nu este producătorul, și apropriator ... de la Duchamp știm că artistul modern, nu produce, și selectează, combine, transferuri și locuri într-un loc nou ... inovației culturale se desfășoară astăzi ca un instrument de tradiție culturală la noile circumstanțe de viață, o nouă prezentare tehnologie și distribuție, noi sau stereotipuri de percepție „(Boris Groys) .Epoha postmodernismul neagă faptul că ar părea că, mai recent, postulate imuabile că“ ... tradiția și-a epuizat în sine și că arta ar trebui să caute o altă formă „(Ortega y Gasset) - demonstrarea artei în acest eclectic orice formă de tradiție, ortodoxia și avangardist. „Citând, simulare, re-credit - toate acestea nu este doar termenii artei contemporane, dar esența ei“ (Jean Baudrillard).

În postmodernul modificat ușor materialul împrumutat, și de multe ori extrase din mediul natural sau context, și plasat într-un nou sau neobișnuit pentru el oblast.V Aceasta este profunda

Marginalitate. Orice gospodărie sau o formă de artă, în primul rând, există „... căci numai sursa de materiale de constructii“ (V. Brainin-Passek). [9] fragmente de produs Efect Mersadie Berber incluziuni copiate straturi subțiri ale Renașterii și Barocului, sunete de muzica electronica moderna, este un flux continuu de interconectate așa-numitele „buletine DJ“ [smiksovat] piese prefabricate din compoziții muzicale Louise Bourgeois de scaune și panouri de ușă, Lenin și o prostituată (opțiune - Lenin și Mickey mouse) în lucrări de artă SOTs - toate acestea sunt manifestări tipice ale realității de zi cu zi a discursului postmodern.

Aceste proprietăți menționate mai sus permit unii cercetători echivala postmodernism și kitsch. Este dificil să fie de acord cu o astfel de interpretare radicală. Kitsch-ul, ca bază stilistică a culturii de masă, curentul principal este cu siguranță împrumută, dar nu din sânul lumii tradiției și clasice, și, de fapt de la sine, bazându-se doar pe această masă de moda de moment. În plus, imitarea kitsch-ul culturii înalte (fără ca, în același timp, realizările și potențialul spiritual) este în mod fundamental serios, s-ar putea spune, caracterul bombastica și pompos, oferind, fără îndoială, o banalitate placa kitsch clar (este o caracteristică integrantă stilistică).

Postmodernismul, în general, nu recunoaște patosul, el își bate joc de lumea exterioară, sau la el însuși, economisind astfel te de banalitate si justifica vârsta lor vechi secundar.

În prezent, postmodernismul este văzut ca un nou stil artistic, caracterizat printr-o revenire la frumusețea de avangardă realitate secundară, narativ, apel la complot, melodie, forme secundare armonie.

Se crede că în postmodernism nu este nimic nou (Groys), este o cultură nu conținutul propriu (Krivtsun) și, prin urmare, utilizat ca material de construcție a tot felul de realizările anterioare (Brainin-Passek), [9] și, prin urmare, sintetic și cel mai similar structural realismul socialist (Epstein) și, prin urmare, profund tradițională, care provine de la poziția pe care „arta este întotdeauna același, doar câteva metode se schimbă și mijloacele de exprimare“ (Turchin).

Luând în mare parte critici justificate de astfel de fenomen cultural ca postmodernismul, vreau să atrag atenția asupra calității sale încurajatoare de necontestat. Postmodernismul reabilitează tradiția artistică anterioară, și cu ea, și realism, academic, clasic, shelmuemye în mod activ pe tot parcursul secolului XX. Postmodernismul demonstrează vitalitatea ajutând cultura Reunite a trecutului cu prezentul ei.

Negarea șovinism și nihilismului avangardei, varietatea formelor utilizate de postmodernism, confirmă disponibilitatea de a dialogului, a dialogului, pentru a ajunge la un consens cu orice cultură, și neagă orice ansamblu de artă, care cu siguranță ar trebui să îmbunătățească atmosfera psihologică și creativă în societate și să contribuie la dezvoltarea corespunzătoare vârstei forme de artă, datorită căreia „... vor deveni vizibile și constelațiile îndepărtate ale culturilor viitoare“ (Nietzsche)