Cum de a evita falimentul experiență teatru legendar, cafe CFO

- Sunteți responsabil de opera romane doi ani și în acest timp a avut mai mult de lideri anterioare de zeci de ani. Dacă sunteți un teatru, este în pragul falimentului, sa transformat într-un proiect interesant, de succes. Cum ai făcut-o?

- Știați că acceptând poziția?

- Știu că lucrurile sunt rele, dar nu și-au dat seama cât de mult. Fosta conducere, desigur, nu a lăsat în urmă un raport detaliat. Mi-a luat mai multe luni pentru a înțelege situația.

Principala sursă a problemei a fost aceeași ca și în întregul sistem italian în ansamblul său. Politicienii numesc frecvent șefi de instituții culturale de oameni incompetenți. Pretutindeni consecințele: deșeuri, utilizarea ineficientă a resurselor, klientealizm. O altă sursă de probleme a fost conflictul de lungă durată între Direcția teatrului și sindicatele, care nu au vrut să facă concesii. Situația este agravată de faptul că Opera House - un sector non-profit, este cu siguranță nevoie de investiții publice sau private. Probabilitatea de a intra în datorii este deosebit de mare. Toți acești factori au condus la faptul că teatrul a fost la nivelul de colaps. Este considerat chiar să se închidă.

- În primul rând, războiul cu sindicatele pentru a schimba regulile existente: o creștere a productivității și reducerea costurilor. Fără ea, nimic nu s-ar fi întâmplat. sistem în care toți angajații teatrului au lucrat doar 120-140 de zile pe an și pentru a da o mulțime de bonusuri operate anterior. De exemplu, în cazul în care teatrul a dat concert simfonic, orchestra sau corul pregătit pentru el de două ori că pentru operă. În cazul în care jocul a fost jucat pe scena de vară, în băile de Caracalla, și că aceasta sa bazat pentru bonusuri uriașe, nu numai muzicieni, ci și personalului administrativ. În plus, la sfârșitul anului la toate plătit așa-numită „primă pentru rezultatele de producție“ - indiferent de rezultatele propriu-zise. Angajații primesc bonusuri chiar și atunci când teatrul a suferit daune.

Anularea plății, am redus costurile de personal cu 6 milioane de euro - la început cu 40-34,000,000, iar acum pana la 32 de milioane de euro. În același timp, am crescut performanța de 14 spectacole pe an în loc de 10, și 30% mai multe spectacole. Ca urmare, vanzarile de bilete au crescut cu 37%, și a adus încă 2,7 milioane de euro.

- Cum ai reușit să realizeze concesii similare din partea sindicatelor?

- Am luat consiliul de administrație, la care a decis că singura modalitate de a salva teatrul - respingerea întreaga orchestră și cor și să se angajeze în locul lor oameni noi independent. Există o lege cu privire la concedierile colective. Într-o situație de criză, compania poate schimba structura sa, în special în ceea ce privește a face sau să cumpere, trecerea de la producția de servicii pentru achiziționarea acestora. Această lege este adesea folosit în întreprinderi, dar nu și în sfera culturii. Cu toate acestea, am verificat și a constatat că acesta este aplicabil punct de vedere tehnic unei organizații, cum ar fi teatru.

Decizia de a respinge orchestra și corul uniunii șocat, ei nu se aștepta o astfel de viraj. Am fost, de asemenea, surprins de faptul că toate entitate politică, pe care activitățile teatrului - primar, ministrul Culturii și șef al regiunii - sprijinit de o astfel de decizie nepopulare. În memoria mea, a fost prima dată.

- Dar, în orchestra de ardere final și corul au fost în stare să-l evite?

- Legea prevede o perioadă în care societatea și Uniunea poate solicita în comun o soluție alternativă la situația, revizuirea acordurilor existente. Ca urmare, sa ajuns la un acord. Acesta prevede o creștere a productivității, eliminarea cotelor disponibile, plata bonusurilor în funcție de rezultatele și un moratoriu de doi ani privind greve.

- Ultimul punct a fost, probabil, foarte important, pentru că Opera din Roma, precum La Scala, renumit pentru loviturile sale scandaloase ...

- Teatrul Particularitatea este că greva chiar și câțiva angajați împiedică activitatea tuturor celorlalți. Este suficient să La Scala a refuzat să lucreze zece tehnicieni - și teatrul imens este inactiv și de a pierde bani. Acest lucru nu este acceptabil chiar și din punctul de vedere al democrației. Constituția italiană garantează nu numai dreptul la grevă, dar, de asemenea, dreptul la muncă. Și se pare că există un drept de a lovi minoritățile încalcă dreptul la muncă al majorității. Recent, Italia a început să impună restricții privind greve în instituțiile culturale de importanță publică, dar până legea se aplică numai muzee, teatre în loc.

- Ai reușit să evite în cele din urmă complet disponibilizări?

- Am tras câteva persoane din motive disciplinare, dar putem face acest lucru înainte. În plus, am început să-l înlocuiască pe cei care s-au retras. artiști vârsta de pensionare stabilite de legislația națională - de exemplu, pentru dansatori este de 46 de ani. Chiar înainte de unirea liderilor de presiune nu a îndrăznit să aplice legea. Am trebuit să trimită pensionat despre dansatori patruzeci, care era deja sub 50 sau peste 50 de ani Ca urmare, corpul de balet vizibil mai tânăr. În loc de 500 în stat sunt acum 426 de oameni.

- Critica este apreciată, iar pentru prima dată în mulți ani, a început să scrie recenzii elogioasă balete - cum ar fi cele mai recente „Giselle“.

- Au existat unele schimbări în repertoriul?

- Cum de a reacționa la aceste schimbări în audiență?

Cu cât publicul și mai bune recenzii ale performanțelor, cu atât mai bine reputația ta, cu atât mai ușor este de a găsi sponsori. La Opera din Roma a introdus primul sponsor străin majore. Acest antreprenor din Malaezia și filantrop Frensis Yeo, care alocă anual 1 milion de € la teatru. El iubește operă, prieteni cu Domingo si Carreras, iar acum face parte din Consiliul Director.

- Care sunt alte surse de finanțare?

- Vara trecută, am fost invitat să vorbească în etapa de vară de la Caracalla rock clasic, Bob Dylan și Elton John. Un concert rock poate aduce 200.000 de euro profit. Spre deosebire de operă, care prin definiție este neprofitabilă. Nu există nici un teatru, indiferent unde operă plătește pentru toate costurile - pe orchestră, cor, constructii, echipamente, peisaj. Prin urmare, casele de operă sunt de obicei finanțate de către stat, în cel mai bun caz jumătate, și de obicei mai mult. Mai recent, biletele la Roma Opera și sponsorizare a acoperit doar 15-18% din costul total, în timp ce în prezent acestea reprezintă 30%.

- Care este experiența din trecut va veni la îndemână într-un loc nou?

- Care este diferența astăzi la Roma Opera din Milano La Scala?

- La Scala a fost întotdeauna o direcție normală, nu va fi întrerupt tradiția artistică, politica nu a intervenit în afacerile lor, ca și la Roma. Poate din cauza faptului că acestea sunt în continuare de la instituțiile puterii. În 1910-30-e ale operei romane a fost teatrul principal al Italiei, mult mai avangardist decat La Scala. Aici, la Roma, a avut loc premiera italiană a baletele Diaghilev românesc pe scena roman, pentru prima dată în Italia a arătat opera lui Berg „Wozzeck“, douăzeci de ani înainte de la Milano. Până în 1970 a fost încă un mare teatru, unde a pus în scenă producții Lukino Viskonti și realizat de Carlo Mariya Dzhulini. Apoi, câteva zeci de ani a căzut în degradare, iar acum lucrăm din greu pentru a reveni din nou la fosta sa glorie.
Dar avem un avantaj față de La Scala. În primul rând, nu suntem legați de tradiție, și, prin urmare, nu se tem să pară prea moderne. În al doilea rând, spre deosebire de teatru din Milano, acordăm o mare atenție la lucrările de pe spectacol ca un întreg. Cred că în timpul nostru stelele și divele nu joacă același rol ca și înainte, iar performanța nu ar trebui să dețină pe ele. Mai important, directorului, conductorul și întreaga parte a Performing pentru a crea o operă de artă completă.

- Putem spune că, în mod paradoxal, a ajutat să actualizeze criza din Roma Opera?

- Criza este întotdeauna inerent și început pozitiv, sănătos. Fără ea, nu ar, probabil, încă mult timp totul a mers ca înainte - „supraviețui“, teatrul va continua doar pentru a De multe ori, la originea crizei a fost în valoare de revigorare.

Fotografie de copertă: Apemusicale