Cum de a crea desene animate „Finding Nemo“

C la începutul isprăvile sale în lumea de lung-metraj de animație Pixar studio nu trage doar desene animate. Ea a creat lumile pe ecran, peeped în viața reală, sau născut în imaginația scriitorilor. Lumea de jucării pentru copii #xAB; Toy Story # xbb,, lumea insectelor #xAB; Bug Life # xbb,, lumea monștrii de coșmaruri în #xAB, Monsters, Inc. # xbb; ...

Fiecare dintre aceste benzi pus în fața artiștilor și programatori din ce în ce sarcini complexe, iar acest lucru a fost un accident, ci un credo de studio. Prin urmare, directorul artistic al Pixar Dzhon Lessiter a aprobat proiectul de studio viitoare, de îndată ce un artist și scriitor Endryu Stenton a spus că a venit cu o poveste despre locuitorii lumii subacvatice. Paint plutind în desenatorii de pește de apă, oamenii de știință de calculator care nu au avut inca sansa, iar acest lucru în sine a fost o provocare demnă de câțiva ani de muncă asiduă la proiect.

poveste #xAB; Finding Nemo #xbb; A început cu mult înainte de Stanton a absolvit Institutul de Arte din California, și după o scurtă stagiu la studioul Ralfa Bakshi a plecat să lucreze la Pixar. Andrei sa născut în orașul-port Rockport, Massachusetts, și oceanul și peștii au fost tovarăși constant din copilărie. Dar, prima sursă de inspirație nu a început de mers pe jos pentru el pe mal, iar vizitele menționate mai sus la dentist. În sala de așteptare la medic a fost un acvariu mare cu pești tropicali, iar băiatul asa sa bucurat privindu-le, el, uneori, a venit pe cont propriu la dentist - trebuie doar să se bucure de acvariu și povești posochinyat despre locuitorii săi colorate. Unele dintre aceste povestiri au fost povești de o evadare îndrăzneață, pentru că Andrew a sugerat că visul de pește să fie înapoi în ocean, pe care le-a prins sau părinții lor.

Atunci când aceste trei componente sunt combinate în fantezie lui Stanton, el a venit cu povestea unui tata-pește, care este atât de mult are grijă de copilul ei că norocul ar fi riscat viața, cade în mâinile diver și este departe de casă, în acvariu de dentist de coastă. Și totuși, speriat de tată moarte este în căutarea pentru copil și își dă seama că a trecut linia cu superopekoy, copilul primește primele lecții de încrederea în sine, și pătrunsă de respect pentru părintele care are un mod surprinzător de mult de standardele de pește mic pentru el. Morala acestei povești pentru Stanton a fost că copiii și părinții trebuie să meargă să se întâlnească reciproc și să caute un compromis, mai degrabă decât să insiste asupra. În opinia sa, a fost o mare promisiune pentru un film de familie.

La Hollywood, există conceptul de lift pas - o idee poveste, care este atât de simplu și scurt, care se poate afirma pentru ascensiune în lift. În principiu, Stanton ar putea veni la seful cu ideea lui, atunci când ea era încă în faza de lift pas. Dar el a fost atât de pasionat de proiect, care liber de principalele îndatoriri ale acestora timp de studio a venit cu personajele principale și a petrecut cea mai mare parte a parcelei. Când Stanton în cele din urmă a ajuns la Lassiter și a dat o prezentare #xAB; Nemo #xbb,, a fost amânată pentru o oră, deoarece includea aproape acționează scene-cheie în oameni. ascultare Răbdare unui coleg, Lassiter a spus că a decis să aprobe proiectul ca a dat seama curând că personajele sale sunt de pește fermecător. Cu alte cuvinte, Stanton în zadar pentru dureri atât de mult timp. Dar, desigur, entuziasmul său a fost un mare motiv pentru care nu este numai de a lansa proiectul în producție, dar, de asemenea, numește Stanton director principal (în momentul în care a fost co-director #xAB; Bug Life # xbb;).

Poate de aceea personajele-cheie ale filmului au fost numite Marlin si Dory - în onoarea numele străzilor Dori Marlin Lane și conduce la Stanton si colegii sai sunt de multe ori trecute. În general, în film o mulțime cu un nume indiciu. Nemo copil a fost numit în onoarea de romane de mare căpitanului Nemo lui Jules Verne, Bruce rechinul - în onoarea rechinii false porecla, care a jucat în filmul lui Steven Spielberg #xAB; Fălcile # xbb, și puțin nepoata Darla dentist, care de pește de acvariu frica ca ciuma, a fost numit producator Pixar Darla Anderson. A fost o răzbunare Stanton prietenos pentru destrămare și glume practice colegii.

Imaginea de planificare Stanton a decis că, după separarea, personajele principale Marlin și Nemo vor găsi prieteni, care le va da un fel de tată surogat și copilul. Cum altfel să învețe lecții de viață și pregătiți-vă pentru o reuniune de familie? Înainte trebuia să fie instruiți caracterele finale #xAB, Kitty #xbb, ... Deci, în scenariul a apărut nedotepistaya și uituc, dar optimist Dory (un copil surogat Marlin) și experimentat branhii (tata surogat Nemo).

Stanton a vrut inițial să branhii a fost #xAB, fals idol # xbb; - cei care pretinde a fi doar un fost deținut de ocean, prin mai multe aventuri înainte de a ajunge la dentist acvariu. Dar aceste personaje sunt mai potrivite pentru edificatoare povești despre adolescenți și tineri care, răzvrătiți împotriva părinților lor se încadrează în compania rău și refuză influențate de trișorii. Nemo pentru o astfel de narațiune a fost prea mic, și a lui #xAB; revoltă # xbb; A fost un capriciu de moment, mai degrabă decât dorința de grijuliu și din inimă de a trăi independent. Prin urmare, nu era nevoie să învețe copilul (și audiența mici) că un părinte este cu adevărat preocupat de bunăstarea lui, și nu încearcă să-l păcălească de dragul propriilor interese. Dimpotrivă, Nemo nevoie de mentor blajin și înțelept, care să-i dea o marjă mai mare decât tatăl a intrat în panică vreodată. Și branhii a devenit doar un astfel de caracter. Cu toate acestea, un indiciu de #xAB, fals idol # xbb; filmul încă a rămas, ca și branhii aparține speciei #xAB; maur Idol # xbb;.

Vorbind de pește. Când Stanton pentru a compune scenarii studiate pesti tropicali, a văzut o fotografie în care doi pești clovn uite afară din tentaculele anemone de mare (de anemone - un fel de polipi de corali, ale căror tentacule de presă al mâzgă paralizant nu este periculos numai pentru pește clovni și alte câteva animale care conviețuiesc actină). Regizorul a plăcut atât de mult de această imagine, el a decis că portocaliu și alb clovn de pește sunt protagoniștii, Marlin și Nemo.

Gill a primit rolul Uillem Defo, nominalizat #xAB; Oscar # xbb; pentru drama militară 1986 #xAB; Platoon # xbb;. la fel ca în #xAB; Plutonul #xbb,, caracterul său trebuia să fie atât de curajos și grijuliu, un lider adevărat și mentor. Rolul Nemo a mers la tânărul actor Alexander Gould. în vârstă de 150 de ani, de sex masculin Crush broasca testoasa, care spune în jargonul surferii și drepturile Marlin mai vechi oferă consiliere cu privire la creșterea copiilor, jucat de regizorul însuși. Stanton spera podyschet actor profesionist cu o voce mai bună decât propria lui, dar din moment ce nimeni nu-l găsiți.

De asemenea, pe dublaj imaginea am lucrat Ellison Dzhenni show politic #xAB, West Wing # xbb;, Brad Garrett de la sitcomul #xAB; Dragul de Raymond # xbb;, Stiven din sitcom-ul Rut animat #xAB, King of the Hill #xbb, actorul australian Eric Bana, viitoarea cântăreață a jucat în benzi desenate blockbuster #xAB; Hulk # xbb, și mai mulți alți artiști profesioniști.

In mod traditional, echipa de creatie Pixar #xAB; Finding Nemo #xbb; vgryztsya înainte de serios pentru a lucra pe film, pentru a studia în detaliu tot ceea ce ea a trebuit să-i înfățișeze. Animatori învățat să scufundări cu, și le-au văzut cu ochii lor proprii frumusetea subacvatice din Marea Barieră de Corali. Ei au ascultat prelegeri pe ihtiologie cum pești tropicali trăiesc și se mișcă. Ei au fost uitam locuitorii unui acvariu mare instalat în biroul Pixar. Ei chiar au învățat dantistskoe de afaceri și familiarizați cu terminologia specifică profesiei. Așa că, atunci când peștele acvariu de film discuta despre manipularea proprietarului său, ei nu arunca cuvinte aleatoare și spune că, de fapt, s-ar putea spune într-o astfel de situație.

Desigur, acest lucru nu înseamnă că piksarovtsy va recrea exact lumea oceanului. În natură, ochi de pește, de regulă, sunt situate pe laturile opuse ale corpului, și fețele lor lipsite de muschi faciali. Nu este potrivit pentru pictura, care a fost de a umaniza locuitorilor subacvatice. Prin urmare, eroii în loc de boturi de pește au apărut chipuri aproape umani cu ochii aproape-set, și cu gesturi complexe și expresive. Alte aspecte ale picturilor au fost o absurditate științifică. De exemplu, broaște țestoase nu migrează familii, și clovn de pește nu le pasă de descendenți ai acestora. Ei arunca și pentru că un număr mare de ouă pe care cele mai multe dintre puii lor mor fără îngrijire părintească. Dar ce poate fi revendicările ihtiologic la desene animate despre vorbesc de pește?

Deoarece solzi de pește strălucitor noi oamenii nu provoacă emoții pozitive, ea a fost înzestrată cu personaje terțiare din film. Protagoniștii îmbrăcați în ceva de textura este mult mai aproape de a încălzi pielea decât la scalele rece. La Dori au chiar pistrui. Desigur, animatorii ar putea trage solzi pe toate personajele, dar le-ar lăsa părea mai rău, nu mai bine.

#xAB; Finding Nemo #xbb; Pixar a stabilit o serie de probleme tehnice. De exemplu, unele scene (cum ar fi episoade într-o pădure de meduze) necesară prezența simultană pe ecran a mii de creaturi grafic complexe, iar imaginea lumii subacvatice a însemnat că publicul ar trebui să vadă nu numai personajele, ci și din jurul lor de apă aproape limpede. Apropo, apa în diferite nuanțe ale filmului - din apele turcoaz ale Marea Barieră de Corali la apa verzuie murdară din Sydney Harbor. Animatori a văzut toate aceste detalii cu proprii lor ochi, și au făcut un mare efort pentru a transmite pe ecran frumusețea vieții subacvatice și jocul de iluminat subacvatice. La un moment dat, apa au transformat atât de realiste, că a simplificat - și totuși au atras un desen animat, și nu efecte la banda de joc.

Acum, după 13 ani, #xAB; Finding Nemo #xbb; Îmi place la fel de mult ca și un an de lansare, iar desenul animat este acum considerat unul dintre cele mai bune creații Pixar. Este încă centura rafinat, care este plăcut să-și reconsidere și să arate copii mici. Dar de ce doar un pic? Copiii de toate vârstele!

Din păcate, popularitatea sa a fost o parte tristă - populația clownfish a suferit foarte mult din cauza faptului că mulți dintre copii le-a cerut să cumpere un astfel de pește. Dar ce se poate face? În cazul în care copiii nu înțeleg că filmul spune povestea acelei creaturi sălbatice ar trebui să trăiască în natură și nu au pe cineva acasă, iar dacă adulții nu pot explica spinogryzov lor sensul #xAB; Finding Nemo #xbb,, animatorii nu sunt de vină. Ei au făcut tot ce au putut, și tot ceea ce trebuia să facă. Și prostia, din păcate, nu poate fi vindecat ...