Compunerea muzica la pian

de multe ori am observat că unele beatmaker niciodată sau aproape niciodată scrie melodii la propriile lor biți și angajate în mod exclusiv de prelevare de probe. Nu, nu mă neagă în nici un fel că eșantionarea - este, de asemenea, un important element de bitmeykinga, si de a fi un bun „pokromsat“ piesa ciudat - o abilitate utilă, chiar dacă nu este obligatoriu. Da, și îmi place să „taie“ compoziția greșită. Dar, vezi tu, e amuzant atunci când oamenii care nu sunt capabili să compună propria lor compozitor melodie se numește pe sine (pentru că beatmaker compune muzica, atunci, trebuie să fie acest lucru). Unii paradox bucuros, nu-i așa? Este aceste observații și mă spodvigli pentru a scrie acest articol. Astăzi, voi spune și arăta cum nu avea o ureche bine rectificata pentru muzică și o mulțime de experiență, compune o melodie. Și nu voi fi un exemplu de tema principală a instrumentals mele «Endless Winter». Și acum, în mod direct la cazul.

Vă recomandăm să începeți cu selectarea pianului. Mai multe despre acest subiect am porazglagolstvuyu într-un articol viitor. Între timp, spun doar, să ia ceva bibliotecă pentru Kontakt 5 asa ca nu drămui pe spațiu pe hard disk: este de dorit ca acesta a fost un „mai greu“. Pentru că, de regulă, aceasta dovedește calitatea înaltă a produsului (repet: ca regulă). De exemplu, meu favorit pian Fazioli Ebony Concert Grand este de aproximativ 30 GB de spațiu pe hard disk. „Aproape deșeurile?“ - vă întreb. Faptul că, de exemplu, eu personal o voce bună de înaltă calitate este capabil de a inspira sa scrie melodii. Poate că, de asemenea. Deci, reglați doar reverb, opțional adăugare în întârziere, tonul de pre-egalizare. În general, se stoarce toate sucurile de pian. Cel mai probabil, te va ajuta în carte. Oricum, am ajutat. Captură de ecran cu tratamentul meu sunt prezentate mai jos. Am folosit biblioteca pentru Kontakt 5 din cele mai bune servicii „Galaxy: Vintage D“.

În continuare, aș sfătui să alegeți o armonie (armonie sub vreau sa spun progresie coardă). Da, este de a alege. Deși acordurile pe cont propriu, la orele de start interesant încă recomanda un bine-cunoscut și popular progresii coardă. Iată câteva exemple. Major: C - Am - F - G | C - E - Dm - F | Cu - F - Am - G | C - F - Dm - E. Minor: Am - G - F - E | AM - G - Dm - E | AM - F - Dm - E | AM - F - G - Am. Exemplele sunt date în tonalnastyah C Major și, respectiv, la Minor. Aveți posibilitatea să le transpună în simpotiziruyuschuyu ai ton (numărul articolului 9), prin simpla trăgându-le în Piano-Roll'e. Dacă sunteți în teoria muzicii de zero absolut, în mod necesar și cât mai curând posibil pentru a învăța cel puțin elementele de bază: aveți nevoie de ea. Capturile de ecran puteți urmări progresul lucrărilor pe ton meu, și pe link-ul de sub imagine - pentru a asculta rezultatul în fiecare dintre etapele. În acest caz, am folosit o progresie de AM - G - Dm - E.

3) akkomponimaeta constructii. Arpegii.

Și acum, un pic transforma armonia noastră, și de a simplifica sarcina dumneavoastră în viitor - trebuie doar să adăugați mișcare - do arpegii. Cea mai simplă opțiune - este de a juca prima notă a corzii, apoi ultimul, și apoi primul din nou, ci o octavă mai mare. În acest caz, noi nu primim triade complete, pentru că folosim doar două note. Cu toate acestea, se va crea o bază excelentă și ne va da o mulțime de libertate în starea de spirit melodiile suplimentare, deoarece nu alege nota de mijloc a coardei, pe care le generează, ceea ce face majore sau minore, în funcție de locație. Dar această opțiune nu este singurul, și poate fi, de exemplu, pur și simplu, pentru a reda toate trnezvuchiya note sau nu în ordine pentru a trece de jos în sus și de sus în jos. Nu există limitări!

4) Dezvoltarea akkomponimaenta.

Ca etapă următoare, formează mai ales starea de spirit dorită, adăugând la rezultate mai multe note Arpeggio. Nu aveți nevoie să le adăugați la triadele început ai ales - eksperementiruete. Fructul ekspertmmentov meu puteți vedea în captura de ecran atașată: După cum puteți vedea, nu este necesar să se teamă, și puteți face chiar și salturi îndrăznețe mai mare decât o octavă. Dacă ați obținut în etapa 2 rezultatele sunt complet satisfăcute, puteți sări peste acest pas.

Să începem să construiască scheletul muzicii viitoare. Am ales o notă pentru fiecare trimestru al ciclului. În acest schelet este de peste. Aș spune că ar fi note de sunet perfect luate de a juca simultan cu acorduri. Dar nu vă limitați: puteți utiliza chiar cromatice (în afara notelor de ton), în cazul în care acestea sunt, desigur, nu este plăcut la ureche.

6) Dezvoltarea melodie. Partea 1.

7) Dezvoltarea melodie. Partea a 2.

Vom continua să se dezvolte. Complexitatea acestui punct depinde dacă suim la el, au. Nu există restricții. Mai multe improvizație și originalitate - asta e regula. Pur și simplu adăugați note la melodia. Uneori, cu toate acestea, această etapă poate să nu fie necesar, și se pare că melodia este deja pe deplin format în etapa a șasea. Dar, de multe ori, în lipsa experienței corespunzătoare, punctul 7 devine foarte, foarte dificil. Și cu această ocazie puternic și din toată inima recomandăm să plătească partea leului din atenția prețioase la procesul de inspirație în acest stadiu sau mai devreme. Și acum câteva mai precis și în detaliu. Daca esti ca mine, scrie trist melodie, minoră, amintiți-vă, de exemplu, fosta lui prietena ca ea te-au aruncat fără milă, lăsând o cicatrice adâncă pe inima omului este vulnerabil. Sau, să zicem, un hamster, pe care atât de neașteptat prins în ușă, sânge de hamster împroșcarea noua lor Nike. În cazul în care, cu toate acestea, o distracție, festive, majore - atât aprins touchy Natasha, turnarea în polbochki ei pre „Chevy puternic“, sau esti cu amicii poreshali „turma“ din reprezentanți ai districtului vecin, cu mândrie și fără milă „restaurat“ fețele lor pentru insolența impardonabilă, permițându-le să poftești teritoriul. Pur și simplu pune, joacă în memoria deflecmatorului cea mai vie emotsianalno starea de spirit dorită. Metoda descrisă mai sus de inspirație, desigur, nu este singurul edinstvennopravilnym existente și. Și mai în detaliu acest subiect, voi merge într-un articol mai târziu. Până în prezent, cu excepția să spun că o dată am lovit chiar și cu capul de perete, și apoi trist din două motive: 1) dureri de cap, 2) Sunt un idiot. După ce a primit o doză dublă de tristețe, am scris o melodie minoră bun, care este scopul meu de auto-flagelare. Repet: improvizez, să fie creativi, nu creează o restricție, și nu uita emoțiile, pentru că bitmeyking - este, de asemenea, Doamne, ai milă, creativitate. Și emoțiile - o resursă puternică pentru orice artă. Pe exemplul meu, puteți observa modul în care a fost transformat un set armonios de note în acest stadiu, într-o melodie întreagă, a devenit, așa cum sper sincer în ceva unic.

8) Dezvoltarea melodie. Partea a 3.

Ne lungesc ton nostru: doar copiați și vnesom unele modificări. Din nou, nu vă pot da sfaturi specifice. Da, ei nu au nevoie! Fii creativ! Voi spune, de asemenea, că mutarea nu este foarte complicat.

9) Selectarea tonalității. Transpunerea.

Această fază este, probabil, cea mai ușoară și, uneori, la fel ca în cazul meu, foarte, foarte eficient. Doar ia tonul de apel și transferați-l la numărul n-NOE semitonuri în sus sau în jos. Încercați toate cele 12 opțiuni, fără a uita despre original și să decidă în ceea ce-cheie rodul muncii tale sună cel mai bine. Puteți, de asemenea, de exemplu, un „trageți“ pe întregul partid okatavu în sus sau în jos, sau, de exemplu, să facă același lucru cu melodia, fără a afecta akkomoniment. După această manipulare poate „deschide“ și „floare“. Violența este imaginația ta, și a reuși!

10) "revival" melodii.

Ca o etapă finală face poluchivshuusya ton mai „viu“. Și atunci există un sentiment că pianul de joc robot. Da, e adevărat, dar trebuie să-l mascheze. Trebuie să spun că, în acest caz, consider că este necesar să nu abuzeze de „vioiciunea“ și nu de mult batjocorit melodia lui în această privință. Dar ar trebui să fie în măsură să ia decizii în cunoștință de cauză, independente pe baza situației și concluziile sale. Totul este în mâinile tale! Și acum la punctul: avem nevoie doar să se miște un pic de volum și locația notelor. Selectați Ajustare la grilă „Nici unul“ și experimentarea. Acordați atenție la inexactități în locul notelor și diferențele în captura de ecran Velocity proilozhennom. In aceasta am absolvit procesul nostru fascinant de a face muzică.

Deci, vom scrie o melodie bună. După cum puteți vedea, nu a fost atât de dificil. Deși, poate fi necesară o anumită cantitate de practică, dar fără ea, după cum știm, nicăieri. Tot norocul în lucrări!