Acmeism și creativitate Anny Ahmatovoy

Originalitatea poeziei Anny Ahmatovoy este că este deosebit de durere acută a epocii sale, perceput ca pe propria lor, iar România se reflectă în tragedia de tragedii soarta personală a poetului și munca ei. Ahmatova era vocea timpului, și vocea conștiinței timpului său. ea nu
El a participat la crimele și josnicia puterii, să nu-l stigmatizeze în poemele sale, ci pur și simplu și, din păcate împărtășit soarta țării și reflectate în activitatea catastrofei românești.

Ahmatova a simțit acut ideea a două epoci - cea care a plecat pentru totdeauna, iar cel care domnește. Ea a trebuit să îngroape, nu numai familia, ci și să „îngroape“ timpul lor, „vârsta de argint“ lor, lăsându-l cu versuri și poezii memoriale „miraculoase“.

Cu toate acestea, pe toată durata de viață a Ahmatova păstrat principiile Acmeist de creativitate: fiintarea, educația creștină, respectul pentru cuvântul, agenția de creație, de comunicare și de meridianul de timp. Ea este prima și numai în lumea poeziei femeilor a devenit un mare poet național și universal, în lumea lui artistică foarte profund și psihologic adevărat realizând lumea interioară a liric și în același timp o femeie ideală - iubit și iubitor. Ar putea Ahmatova prima poezie rus de a iubi „voce feminina dreapta“ (pentru a scrie dragostea ei a fost considerat aproape un monopol de poeți de sex masculin). „Am învățat femeile cum să vorbească“ - observat foarte precis în poemul său „Do Bice ar putea. „Ea a visat în poezia sa a idealului, un erou, omule.

Private Ahmatova a fuzionat întotdeauna cu autoritățile naționale și veșnic. Adoptarea lumii naționale și doliu în epoca de catastrofe istorice a deschis în eroina liric Ahmatova sale „receptivitate universală“: a văzut „drumul crucii“ lui într-o serie de tragedii ale lumii; Ea a văzut ea însăși continuatorul viața femeilor tragica:

Am Morozov pus arcuri,
Pe fiica vitregă a lui Irod să danseze,
Cu fumul de foc acoperi Didona,
Jeanne la miza din nou.

Calea fuziunii care implică România, în cazul în care într-o serie de întâlniri memorabile „nimeni nu este damnat,“ să Ahmatova să se simtă continuitatea lor cu marele poet român, a cărui „inele liră pe ramuri de salcie Tsarskoye Selo“: „Sunt atât de multe LYR agățate pe ramuri. dar locul meu este, cum ar fi „(“ linia Tsarskoselskaya „), Ahmatova umaniza epoca lui reînviat link-ul de ori, tradiții și adevăr comun al vieții: culturale, naționale, creștine și universale. Ea a păstrat amintirea epocii sale și a scris pe bună dreptate, referindu-se la contemporanii săi:

I - vocea ta, căldura respirației tale,
I - o reflectare a feței,
aripi inutile deșerte flutter -
Tot la fel, eu sunt cu voi până la sfârșitul anului.

În 1910 vine criza în poezia rusă - Criza simbolism ca o mișcare artistică. Printre poeții, poezia tinde să se întoarcă la viața reală a simbolismului mistic de ceață, există un cerc „Shop Poets“ (1911), al cărui cap sunt Gumiliov și C. Gorodetsky. Membrii „atelierele“ au fost în mare parte poeți novice. Ahmatova, Ivanov, Mandelstam, Vladimir Narbut, etc. În 1912, într-o ședință „ateliere“, a fost rezolvată problema Acmeism ca o nouă școală poetică. Numele cursului (de la cuvântul grecesc „Acme“ - cel mai înalt grad de ceva, culoarea, este timpul să înflorească, vârful de ceva), a subliniat aspirația adepților săi la noi culmi ale art.

Acmeism a reunit poeți, diferite în creativitatea lor și soarta literară. Dar, în comun, care le unește - căutarea de ieșire din criza simbolismului. Într-un efort de a elibera poezia de irațional, mistic, acmeists a luat întreaga lume - vizibil, suna un audibil; acestea sunt cultivate în poezie adamizm - curajos, fermă și clară perspectivă asupra vieții. „Pleacă de simbolism, mult timp trăiesc trandafirul viu!“ - a exclamat Mandelstam.

Acmeists înapoi în poezia lui la tradițiile culturii mondiale. „Prin urmare, se spune în limbajul de toate timpurile și toate culturile“, - a subliniat Mandelstam. Prin urmare, pentru Acmeists este un apel caracteristic mitologiei mondială (vechi, biblic, slavă est), la legenda, legenda - „peregrinări Muse“ Grecia antică și Roma, în poezia Mandelstam lui, poezia biblică Ahmatova, Gumiliov vsemir-Ness Acmeists accepta realitatea vieții pe pământ în toată plinătatea și integritatea ei, nu se opun lumii și nu a încercat să-l modifice. Ele sunt implicate în arta lor cele mai banale, realitatea de zi cu zi: murdar, cani, drumul plin de praf, puțuri, nisip, timp și eternitate, conectarea „mare“ la „pământ“ într-un prozrevaya întuneric de mare - și vice-versa.

Acmeists a dezvoltat „poetica lucrurilor“ - „detalii de poezie“, „proaspătă și mirosea puternic a mării pe un platou de stridii de pe gheață“ (Ahmatova); „În camera albă ca o tăcere roata de tors standuri“ (Mandelstam). „Loving existența lucru mai mult decât lucrul în sine și fiind ei mai mult decât ei înșiși - aceasta este cea mai mare poruncă acmeism“ - a proclamat Mandelstam.

Toate aceste caracteristici acmeism sunt încorporate în lucrările Anny Ahmatovoy. Dar fiind akmeistkoy în lucrările sale timpurii, Ahmatova se extind mult dincolo de limitele unei mișcări literare. Poezia ei nu se încadrează în limitele înguste ale unui singur concept, este mult mai larg și mai adânc în subiecte de conținut și semnificative.

Ce este un „revoluționar“ a fost apariția Anny Ahmatovoy. Înainte de ea știa povestea multor femei-Shin-poeți, dar ea a reușit să devină vocea feminină a timpului său, un poet de sex feminin a valorilor eterne, universale. Ahmatova pentru prima dată în literatura rusă și mondială, prezentate în lucrarea sa o eroina lirică cuprinzătoare - o femeie.

eroina ei liric - o lume veșnică o femeie nu este acasă, de moment, ci existențial, etern. Ea apare în poemele lui Anna Akhmatova în toate reflecțiile și manifestările. Această fată tânără de așteptare pentru dragoste (colecții de „Evening“, „Mă rog pentru fereastra-ray“, „două poeme“ și așa mai departe. P.), această femeie matură sedus și seduce absorbit dragoste complexă ( „Walk“, „“ Confuzie „și așa mai departe. d.), și este soția infidelă, afirmând adevărul lui“ crima „de dragoste și gata pentru orice masă și a plătit pentru moment

Mai târziu, eroina liric Ahmatova apare într-o perspectivă neobișnuită pentru poezie femeilor a poetului și cetățeanului. În cazul în care fundația poeziei femeilor a fost întotdeauna considerată dragoste, Ahmatova a arătat calea tragică a unui poet de sex feminin. Această tragedie a fost ea declarată în poemul său „Muse“ (1911), care se referă la incompatibilitatea fericirii femeilor și soarta creatorului. Această temă nu este doar un singur poem - este una dintre cele mai importante din toate lucrările de Ahmatova. În lumea artei, poetul nu poate fi în siguranță, în sensul de zi cu zi a soluționării conflictului de iubire și creativitate. Creativitatea necesită angajamentul deplin al poetului, deoarece „Muse-soră“ ia departe de semn liric de plăceri pământești - „Golden Ring“, simbol al căsătoriei și a fericirii femeilor obișnuiți. Dar femeia-poet nu poate și nu vrea să renunțe la dragostea și fericirea lui, aceasta este tragedia situației sale: „Trebuie pe acest pământ pentru a experimenta dragostea fiecare masa.“

Mesaj de navigare

„tristul și rebel“ versuri M. Yu Lermontova. | Dragoste poezie M. Yu. Lermontova