Abstract ocurență - poeții magazin - Banca de rezumate, eseuri, rapoarte, proiecte și disertații

Pe tema: „Apariția“ Guild Poeților „“

poeții Shop - numele mai multor asociații poetice care au existat la începutul secolului XX în București, Moscova, Tbilisi, Baku, Berlin și Paris.

„Poeți Shop“ din București

De fapt, la București (Petrograd), există trei ture de asociere cu un astfel de nume.

În plus față de fondatori, în "Zeche" a constat Ahmatova (fost secretar), Mandelstam, Zenkevich Narbut, Kuzimin-Karavaeva, Lozinski, Vasili Gippius, Moravia și la început Kuzimin, Piast, Alexei Tolstoy și alții.

Numele de asociere, în consonanță cu numele de uniuni meșteșugărești din Europa medievală, subliniază sensul poeziei ca profesie, o meserie care necesită o muncă grea. La început, participanții la „Atelierele“ nu se identifică cu oricare dintre tendințele din literatura de specialitate și nu a aspira la o platformă estetică comună, dar în 1912 s-au declarat acmeists.

Crearea unui „Guild“, însăși ideea de ea a fost întâmpinată de către unii poeți sunt foarte sceptici. Deci, Igor Severyanin în poemul „Leander Royale“, a scris participanților săi (care au utilizat în același timp, un neologism bun, care a intrat în limba română, dar cu un accent diferit):

Deja există un „magazin poeți“

(În cazul în care mediocritate, dacă nu în „magazin“)!

Într-una dintre răspunsurile tipărite mai întâi la apariția unor asociații in mod ironic a declarat: „Unii dintre tinerii noștri poeți alunecat brusc toga ei greacă și au privit spre consiliul ambarcațiune, creând un magazin - Magazin de poeți.“

Al doilea „Shop Poeților“ a acționat în 1916 și 1917, sub conducerea lui Ivanov și Adamovich și nu mai a fost axat pe Acmeism.

Al treilea „Atelierul Poeților„a început să funcționeze în 1920, sub conducerea primului Gumilyov, iar apoi Adamovich și a durat doi ani. Pe parcursul existenței sale, unirea a produs patru almanah.

„Poeți Shop“ de la Moscova

Asociația a existat în 1924-1925, respectiv. Reuniunea are loc la apartament Antonovsky.

În 1925, „magazinul“ a lansat o colecție de „Joint“.

„Poeți Shop“ de la Tbilisi

Potrivit memoriilor Hripsime Poghosyan, asociații membre, „magazin“ a constat din aproximativ treizeci de poeți.

Asociația a lansat antologie „Akme“ în 1918.

„Poeți Shop“ din Baku

Combinând există mai puțin de un an, în 1920, și a fost fondat mutat la Baku la Tbilisi Gorodetsky.

„Poeți Shop“ în Europa

După emigrarea participanților de-al treilea „Guild Poeților“, asociație cu același nume au fost create de ei la Berlin și Paris.

1. Istoria „Guild Poeților“

Acmeism (de la Acme grecesc -. „Cel mai înalt grad de ceva, înflorire, partea de sus, punctul“) - pentru a modernismului românesc, format în 1910 și în poezia lui Montajul este respins de către profesorul său - Română Simbolul ISM. Aerie dvumirnosti simboliști acmeists pro tivopostavili lume a sentimentelor umane obișnuite, lipsite de conținut mistic. Prin definiție VM Gras muna, acmeists - "depăși simbolismul." Titlul, care a ales o acmeists, a fost de a indica dorința inaltimile deprindere poetic.

Acmeism ca o tendință literară a apărut la începutul anilor 1910 și a fost înrudită genetic cu simbolismul. În anii 1900, tinerii poeți, simbolism similară la începutul carierei sale, a vizitat „mediul Ivanovo“ - întâlnirea la St. Petersburg, Viaceslav apartament. Ivanov a primit printre ei numele de „turn“. un grup de poeți format treptat în adâncul cercului în 1906-1907, sa descris ca fiind „un cerc de tineri.“ Impulsul pentru apropierea lor a fost de opoziție (încă timid) simbolist practică poetică. Pe de o parte, „tânăr“, dornici să învețe de la colegii de conducere ale tehnicii poetice, dar pe de altă parte - ar depăși teorii speculative simboliști și utopism.

Numele cercului format pe modelul medieval nume asociații meșteșugărești, care indică atitudinea participanților la poezie ca un domeniu strict profesional. „Shop“ a fost o măiestrie formală de școală, indiferență față de particularitățile de jucători din lume. La început, ei nu se identifice cu una dintre tendințele din literatura de specialitate, și nu aspiră la o platformă estetică comună.

Dintr-o gamă largă de participanți „de mână“, la începutul anilor 1910 (aproximativ 1911-1912) a fost alocat un grup mai restrâns și mai estetic coezivă a poeților care au început să cheme se acmeists. Grupul a inclus Gumiliov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich V. Narbut (alți participanți "Workshop-uri", printre ei G. Adamovich, Ivanov, Mikhail Lozinsky, constituit periferie flux).

2. literare Acmeists manifeste

Acmeism, în conformitate cu ENU, este o încercare de a redescoperi valoarea vieții umane, lumea reală. În jurul realitatea umană pentru Acmeists valoroase în sine și are nevoie de nici o justificare metafizică. Prin urmare, ar trebui să flirtra cu transcendentul (dincolo de limitele cunoașterii umane) și a reveni la imaginea lumii tridimensionale; simplu lume de obiecte care urmează să fie reabilitată, este semnificativă în sine, și nu numai pentru că este ființa supremă.

Gumiliov refuză „desfrânat“ aspirații ale simboliștilor să cunoască incognoscibil, „Necunoscutului prin însăși semnificația cuvântului nu poate fi cunoscut. Toate incercarile în această direcție. "Desfrânat

Cu această afirmație Gorodetsky ecou celebrul poem de Anna Akhmatova „Nu am nevoie de rati catodică. „(1940) din seria“ Secretele meșteșugului „:

Nu am nevoie de rati odica

Iar frumusețea austeră elegiac.

Pentru mine, totul ar trebui să fie din loc în poezie,

Nu ca oamenii.

Dacă ați ști de un gunoi

Versetele cresc, fără rușine,

Ca gard păpădie galben,

Ca cani si quinoa.

Un strigăt furios, mirosul de gudron proaspăt,

Misteriosul mucegai pe perete.

Și versetul sună deja, entuziasm, blând,

Spre deliciul tine și mne.1940

Pentru că avea un alt nume - adamizm ( „vizualizare vitejește-puternică și clară a vieții“, adică). Acmeists ca Adam - primul om - a trebuit să redescopere viața, lumea reală, pământească și să dea tuturor numele lor. S. Gorodetsky a scris: „Dar noul Adam nu a venit în a șasea zi a creației în lume neatinsă și virgină, și în limba rusă modernă. Se uită în jur, și aici același, ochiul atent clar, a luat tot ce a văzut și a cântat viața Aleluia și lumea. " A se vedea, de exemplu, poemul S. Gorodetsky "Adam.":

pace spațioasă și Polyphony,

Și el curcubee Multicolor,

Și Adam este acuzat,

Pentru a apela, să învețe să rupă vălurile.

Și celebrează, și bătrânețea întunericului -

Aici este primul feat. Nou feat -

Live Earth cântă laudă.

Poeti acmeists, cu toate catchiness declarațiilor lor, nu a prezentat un program filosofic și estetic cal elaborat. O nouă tendință a adus cu ea nu stol- la perspectivele de noutate, noutatea limbajului poetic, senzații gustative. Spre deosebire de simbolismul, impregnată cu „spiritul muzicii,“ Acmeism fost axat pe arta spațială: pictura, arhitectura, sculptura. Spre deosebire de futurismul, care a apărut, de asemenea, ca o tendință îndreptată împotriva simbolism, Acmeism nu a proclamat schimbare revoluționară a tehnicii poetice și a încercat să folosească armonioasă a limbajului de zi cu zi, în domeniul poeziei.

În poezia acmeism apreciat imagini claritate pictoriale vymerennaya cu acuratețe compoziția ottochennost părți. World Poet Acmeists - un subiect mondial, în care detaliile artistice ale unui loc important. Colorat detaliu, uneori chiar exotice ar putea fi folosite de către non-serviciu, într-o funcție pur scenică.

Acmeism, anulând o mare parte din estetica simbolismului, folosită în mod creativ pentru a realiza, „în mod specific,“ materialistă „viziune asupra lumii, împrăștiate și a pierdut în negura poeziei simbolice, a fost din nou a revenit la cultura poetică rusă a secolului al XX-lea, a fost eforturile Mandelștam, Ahmatova, Gumilyov și alți poeți ai acestora ( Acmeist) cerc. Dar concretul imagini a fost diferit decât în ​​poezia trecut, secolul al XIX-lea. Versuri Mandelstam, cum ar fi prietenii lui din poeții magazin, cu experiență, și împreună experiența simboliștilor, în special Blocul, cu simtul dornici de infinit și de existență cosmică ".

3. Gumiliov „Poeți Workshop“

Inițiată de symbologists a însemnat poezia orizontului de prelungire, eliberare individuală, îmbunătățirea tehnicii; În acest sens, este în creștere, și toată poezia rus demn de remarcat de la începutul secolului până în prezent aparține aceleiași școli. Dar differentia specifica (diferente de specii) poeții simboliști - aspirațiile lor metafizice, concepția lor despre lume, ca un fel de sistem, tendința lor de a echivala poezia muzicii - nu au fost preluate de succesorii lor. Generarea de poeți născuți după 1885 a continuat activitatea revoluționară și culturală a simboliștilor - dar a încetat să mai fie simboliștilor. In jurul anului 1910 școala simbolist a început să se rupă în sus, și există școli noi, rivale în următorii câțiva ani, cel mai important dintre care - acmeists și futuriști.

Acmeism (acest cuvânt ridicol a fost rostit primul ironic simbolist-inamic, iar noua școală l-au luat sfidător, ca nume, dar numele nu a fost deosebit de popular și cu greu chiar și acolo), cu sediul în St. Petersburg. Fondatorii ei au fost Gorodetsky Gumiliov, și a fost o reacție la poziția simboliștilor. Ei au refuzat să vadă lucrurile doar ca semne ale altor lucruri. Ei au vrut să admire trandafirul, așa cum au spus, pentru că ea este frumoasă, nu pentru că este un simbol al purității mistice.

Ei vor să vadă lumea cu ochii proaspete și un open-minded „ceea ce l-au văzut pe Adam, la începutul creației.“ Doctrina lor a fost un nou realism, dar realismul, o esență în aer liber concretă a lucrurilor. Ei au căutat să evite capcanele esteticii și a anunțat stăpânii lor (selecție țară) Villon, Rabelais, Shakespeare, și Theophile Gautier. Din astfel încât ele necesită vigilență vedere, puterea emoțională a cuvintelor și prospețime. Dar, în plus, au vrut să facă ambarcațiunile de poezie, iar poetul - nu un preot, și maestru. Crearea Guild Poeților a fost o expresie a acestei tendințe. Simboliști, care a vrut să transforme poezia într-un serviciu religios ( „teurgie“), sa întâlnit cu dezaprobare de școală nouă, până la sfârșitul anului (în special bloc) a rămas un oponent ferm al Gumilyov și ateliere.

Pe unul dintre fondatorii Guild Poeților, Gorodetsky, am vorbit mai devreme. Prin 1912, el a avut deja talentul său. Pe aceasta poate fi mai mult și să nu mai vorbim în această privință (rețineți doar că el a scris în 1914 este poemele de război extrem de șoviniste, Gorodetsky în 1918, a devenit un comunist și imediat după Gumilyov a fost executat de bolșevici, a scris despre ea în tonul servilismului defăimării).

poemele Gumilyov sunt colectate în mai multe cărți, dintre care cele mai importante sunt: ​​Pearl (1910), Sky Alien (1912) Quiver (1915), foc (1918), Marquee (1921) și Stâlpul de Foc (1921); Gondla, piesa în versuri istoria Islandei, Mick, poveste abisiniană. Povestiri în proză un pic și nu contează - ele fac parte din perioada de început, și au fost scrise sub influența este foarte vizibil Bryusov.

versetele Gumilyov sunt destul spre deosebire de poezia rusa de obicei: ele sunt luminoase, exotice, fantastic, întotdeauna într-o cheie majoră și predomină o notă rară în literatura rusă - dragostea de aventură și romantism viril. La începutul cărții sale - Pearl - plin de pietre exotice, uneori, nu cel mai bun gust, inclusiv Captains, un poem scris în lauda de marinari mari și aventurieri din marea liberă; cu romantismul caracteristic, se termină modul Flying Dutchman. Poezia lui de război este complet gratuit, destul de ciudat, de la sensul „politic“ - cel mai puțin interesat în scopurile sale de război. există o nouă notă religioasă în aceste versete militare, spre deosebire de misticismul simboliștilor - o, credință nerațională baietoasa, umplut cu bucurie sacrificiu. Cort, scrise în bolșevică Petersburg - ceva ca o geografie poetică a continentului său iubit al Africii. Cea mai impresionantă parte din ea - ecuatoriali pădurea - istoria exploratorul francez în pădure malarie din Africa Centrală, inclusiv gorile si canibali. Cele mai bune cărți ale ENU - Foc și stâlp de foc. Aici el găsește o tensiune emoțională vers și gravitate, nu sunt la începutul lucrărilor. Aici este imprimat un manifest interesant, ca cititorii mei, unde cu mândrie spune că se hrănește cititorii săi nu pentru a umili și masă relaxantă, și că îi va ajuta ca un om uita liniștit moartea în față. Într-un alt poem el exprimă dorința de a muri de o moarte violentă, dar „nu pe pat, cu notarul și medicul.“ Această dorință a fost îndeplinită. Poezia sa, uneori, devine nervos ca o fantomă rătăcită tramvai ciudat, dar cel mai adesea acesta ajunge la măreția bărbătesc și seriozitatea în dialogul său minunat cu sufletul și trupul său, - în cazul în care monolog al organismului se încheie cu cuvintele nobile:

Dar sunt peste tot ce a luat, și vreau

Pentru toată tristețea, bucuria și nonsens,

Așa cum îi stă bine salariul de soț

pierderea iremediabilă a acestuia din urmă.

Ultima poezie a cărții - oroarea Star - o poveste misterioasă și ciudat de convingătoare a modului în care omul primitiv a îndrăznit mai întâi să se uite la stele. Înainte de moartea sa, Gumiliov lucra la un alt poem ori primitive - Dragon. Este ciudat cosmogonie original și fantastic, care a fost terminat doar prima melodie.

Alții poet Meșteșug principal ENU sau Urmați-precursorul lor comun - Kuzmin. Deși ei scriu frumos și cu pricepere, nu insista asupra lor; munca lor - „munca școală“. Ei vor fi mai amintit ca personajele principale într-o distracție și frivol „vie de Bohème“, viața St. Petersburg Boemiei 1,913-1,916. centrul care era un cabaret artistic „Stray Dog“. Dar cei doi poeți asociate cu magazinul - Anna Akhmatova și Osip Mandelstam - o cifră mai mare.